27-01-2022
Noord-Brabant staat voor grote maatschappelijke uitdagingen. Daar is meer voor nodig dan geld en innovatie. Er is meer nodig dan deeloplossingen vanuit de bestaande systemen, technologieën en opvattingen. Er is verbeeldingskracht nodig, en out of the box denken. Er zijn onverwachte oplossingen nodig en nieuwe combinaties. Fonds Brabant C is ervan overtuigd dat kunst en cultuur kunnen helpen bij bewustwording van en de zoektocht naar een oplossing. Hierin gaat het fonds een volgende stap zetten. Per 1 februari 2022 is er een nieuwe financieringsmogelijkheid : de financieringsregeling Matching impactprojecten, hierna te noemen impactprojecten. Brabant C draagt bij aan projecten waarin cultuur maatschappelijke impact teweegbrengt. Daartoe matcht Brabant C de financiële inzet van private partijen in een project waarin een culturele organisatie of een creatief een opdracht krijgt of verwerft om bij te dragen aan de oplossing van een maatschappelijk vraagstuk. De online kick off is op 15 februari 2022 om 15.00.
27-01-2022
Het centrale onderwerp van de tentoonstelling ‘Het ontwerp van het sociale’ in het Nieuwe Instituut is de zoektocht naar vorm, ontwerp en invulling voor samenleven. In verschillende ruimten worden sociaal gedreven en eigenzinnige praktijken getoond. Het woord ‘tentoonstelling’ doet ‘Het ontwerp van het sociale’ eigenlijk te kort. De tentoonstelling vertelt niet één verhaal, het kan beter beschouwd worden als een gekleurd palet met op zichzelf staande onderzoeken naar verschillende praktijken. Architectuur, design en digitale cultuur komen op een logische wijze bij elkaar rondom een vraag die allen aan gaat, schrijft David ter Avest, docentonderzoeker Hogeschool Inholland en Hogeschool Rotterdam. De tentoonstelling is nog te zien tot 7 Juli 2024.
27-01-2022
DesignDigger LIVE #11 blikte terug op 2021. Wat waren de hoogtepunten van vorig jaar? Welke design trends tekenden zich af in een jaar dat wederom wordt gedomineerd door covid? Maar dit programma blikt niet alleen terug maar focust ook op de spreekwoordelijke stip op de horizon. Welke trends uit 2021 of daarvoor zullen we komend jaar terugzien? Waar moeten wij naar uitkijken in 2022? Hoe zien we de wereld van morgen en hoe kunnen ontwerpers bijdragen aan antwoorden op de urgente maatschappelijke, economische en ecologische uitdagingen waar de wereld mee geconfronteerd wordt? Aanleiding is de lancering van Dd, Dutch designers Yearbook. In dit boek wordt het afgelopen jaar samengevat: van de prijswinnende ontwerpen tot de beeldbepalende studios’ en projecten
25-01-2022
Het is tegenwoordig niet alleen moeilijk om een woonruimte te vinden in de grotere steden, ook tentoonstellingsruimte is moeilijk te vinden. Manuela Zammit sprak met twee Amsterdamse initiatieven die binnenkort uit hun huidige ruimte worden gezet: De Appel, en P/////AKT, en een die opstond om tegen de situatie te protesteren: Pak Mokum Terug. Begrijpt Amsterdam wat ze verliest als deze kunstruimtes gedwongen worden de stad te verlaten?
24-01-2022
Een veelbesproken kunstwerk in het Limburgse Gennep is afgebrand in de nacht van 21 op 22 januari. Het gaat om de moderne kapel Panta, onder inwoners ook wel bekend als ‘de balzak’, gemaakt door Atelier van Lieshout. Er is weinig meer over van het polyester kunstwerk, zegt Antoine Achten van Kapellenbaan, het project waar het kunstwerk deel van uitmaakt. Hij schat de schade op 50.000 euro en gaat aangifte doen. Hij spreekt van een aanslag op cultuur. Het kunstwerk in brand steken, noemt Achten ongekend en onvoorstelbaar. ,,Dat raakt aan zoveel waarden. Het ding wordt totaal verkeerd begrepen. Dat kan. Dat je het er niet mee eens bent: soit. Door wat puberjongens heeft het een seksuele interpretatie gekregen, wat een banalisering van het werk tot gevolg had. Maar dit gaat echt een stap verder. Je hebt ook gewoon maatschappelijk debat.’’ Het is zeer zeldzaam dat een kunstwerk in Nederland helemaal wordt vernield, zegt Eduard Weijgers, directeur van het bedrijf Kunstwacht: ‘Ik kan daar geen ander voorbeeld van bedenken.’ Zijn bedrijf onderhoudt al twintig jaar in opdracht van tientallen gemeenten kunstwerken in de openbare ruimte. Weijgers denkt niet dat dit kunstwerk beter beschermd had kunnen worden. ‘Als iemand echt wil dat iets kapotgaat, dan is er altijd wel een manier om dat te doen. Dat valt helaas niet te voorkomen.’
20-01-2022
De BNO heeft de tweede editie van Dd, Dutch designers Yearbook gepubliceerd. Dd ’21 kijkt terug op Nederlands ontwerp in het afgelopen jaar met een greep uit eindexamenwerk, prijswinnend design en opvallende ontwikkelingen. Daarnaast bevat het boek essays en interviews, waarin – gelukkig – ook een aantal kritische noten klinkt. Designjaar 2021 was opnieuw een jaar dat sterk beïnvloed werd door de coronacrisis, merken de samenstellers van Dd ’21 op, al kon een evenement als de Dutch Design Week dit jaar gelukkig weer fysieke doorgang vinden. Tegelijkertijd speelde er meer om zorgen over te hebben dan alleen een pandemie: klimaatverandering en de gevolgen daarvan, vluchtelingen, polarisatie in de maatschappij, ongelijkheid op vele vlakken, woningnood, om maar wat te noemen. Wat moeten ontwerpers betekenen in deze ingewikkelde wereld, vragen Madeleine van Lennep en Freek Kroesbergen zich in de inleiding af. Wat willen ontwerpers en wat kunnen ze. Kunnen ontwerpers bijdragen aan antwoorden op de urgente maatschappelijke, economische en ecologische uitdagingen?
20-01-2022
De alledaagse handeling van het bedenken wat je aandoet en het aankleden zelf werd door kunstenaar Ad de Jong eens omschreven als ‘de performance van het dagelijks leven’. Wie je bent, draag je uit. Wat je draagt, wil iets zeggen. Beeldend kunstenaars vinden inspiratie in die dagelijks terugkerende handelingen, de particuliere keuzemomenten en de persoonlijke betekenis die kleeft aan kledingstukken en textiel. Hun werk is een beweging naar het publiek toe.In het werk van Hanne Hagenaars (schrijver en tentoonstellingsmaker) en Merel Bem (schrijver en kunsthistoricus) zijn de alledaagse beleving van beeldende kunst en de rol van kleding bij het vormen van identiteit onderwerpen die steeds terugkeren. Daarom schrijven ze voor Mister Motley tweemaandelijks over de relatie tussen kleding en kunst. Een essay van Hanne Hagenaars over de manier waarop daklozen en bedelaar zich kleden (in de kunst).
20-01-2022
Punk, de rauwe muzieksoort met de opruiende teksten, leek enige tijd uitgedoofd. Na de Britse lancering in de jaren zeventig verspreidde het genre zich over Amerika, Azië en Australië, transformeerde in subgenres, behaalde hitsuccessen, werd enkele keren ‘dood’ verklaard, en zorgde even vaak voor een herrijzenis. Maar de afgelopen jaren verstomden de fuzzgitaren en schorre schreeuwzang. Tot corona. Terwijl podia verstoften en technici ander werk zochten, verenigden muzikanten zich in oefenruimtes, schreven liedjes, en gaven hun frustraties vrij spel. De muziek was net zo opgefokt als hun stemming: hard, snel en puntig. Het gebeurde in Gelderland, in Den Haag, in Haarlem, in Leiden, in Amsterdam: achter de gesloten deuren van de pandemie begon het punkhart weer te kloppen. Covid baarde punk. Hester Carvalho van NRC over deze revival in Nederland.
20-01-2022
Kan de Helmondse kunstroute nog, in deze tijd waarin standbeelden soms felle weerstand oproepen? En moet je je als kunstenaar conformeren aan gevoeligheden in de samenleving? Eindhovens Dagblad sprak met kunstdocent Julienne Tullemans.
20-01-2022
In 'The Living Museum' in Tilburg kunnen mensen die dakloos of verslaafd zijn geweest of psychiatrische problemen hebben gehad, zich uitleven in kunst. Het gebouw wordt in april gesloopt en daarom is de organisatie dringend op zoek is naar een nieuw pand. Omroep sprak met Rob Haen, initiatiefnemer van The Living Museum.
20-01-2022
Grensoverschrijdend gedrag is een wijdverbreid maatschappelijk probleem dat ook de kunst- en cultuursector niet ongemoeid laat. Precieze cijfers ontbreken maar het lijkt waarschijnlijk dat de incidenten die de laatste jaren de media bereikten slechts het topje van de ijsberg vormen. In deze sector waarin ongelijke gezagsverhoudingen dagelijkse realiteit zijn en iedereen het hoogst haalbare nastreeft, worden grenzen makkelijk overschreden. Makers zijn voor hun carrières afhankelijk van docenten, artistieke leiders en opdrachtgevers, en het opzoek gaan naar persoonlijke grenzen is de norm. Bovendien zijn veel organisaties klein en werken vele makers als freelancer, wat de klachtenbereidheid en klachtenafhandeling bemoeilijkt. Dit moet hoog op de agenda vindt Touria Meliani, wethouder Kunst en Cultuur van de gemeente Amsterdam. De gemeente Amsterdam organiseerde 3 bijeenkomsten. Aflevering 3 over de aanpak van dit gedrag. Verslag van een gesprek op 18 januari.
18-01-2022
Volgens journalist en voormalig tv-recensent Jean-Pierre Geelen is het 'niet toevallig' dat een schandaal zoals bij The Voice of Holland opnieuw in de amusementssector plaatsvindt. "Machtsongelijkheid zie je elders ook, maar in de amusementswereld zijn de belangen nog groter en is de ongelijkheid nog veel groter", zei hij in Dit is de Dag. “Bij The Voice heb je te maken met meiden van 16, 17, 18 jaar, onbeschreven bladen, die wordt beloofd dat ze kunnen doorbreken in de wereld van de roem. Dan heb je een paar beslissende figuren die eigenlijk alles voor je zijn. Dat is een hele ongelijke situatie." In het programma ook antropoloog en onderzoeker Marijke Naezer. "Alle plekken waar grote machtsongelijkheden spelen, zijn kwetsbaar voor seksueel overschrijdend gedrag". Bandleider bij The Voice Jeroen Rietbergen verklaarde zich er destijds niet van bewust te zijn dat er een machtsverschil was. "Dat getuigt van een enorm gebrek aan kennis over macht," vindt Naezer. "Natuurlijk had hij een machtspositie als bandleider en medewerker van het programma! Maar ook als lid van de familie De Mol natuurlijk."
17-01-2022
De nieuwbouw van het Kunsthaus aan de Heimplatz in Zürich ging in oktober open. Het gebouw herbergt een van de meest waardevolle en omstreden collecties ter wereld. Wapenfabrikant Emil Bührle (1890-1956) kon zijn verzameling, die een derde van de nieuwe vleugel inneemt, opbouwen dankzij wapenleveranties aan nazi-Duitsland. Een extern, onafhankelijk onderzoek op herkomst is er niet geweest. Het is al jaren een lastige erfenis voor stad en museum. Ann Demeester vertrekt als directeur van het Frans Hals Museum om van 1 januari 2023 Kunsthaus Zürich te gaan leiden. ‘’Nooit meer slapen” sprak met haar. De vraag is wat haar betreft: “Mag je een collectie aannemen van iemand die zijn geld verdiende met leed? Mag je de kunst en het geld van die man accepteren in een instituut dat een publieke functie heeft?” Een soortgelijke discussie wordt ook gevoerd bij kunstinstellingen die gesponsord worden door de fossiele industrie. Maar het heeft weinig zin om alle kunst die met fout geld is verkregen in de ban te doen: “Dan heb je nog een handjevol en kun je er een poppenhuis mee vullen, bij wijze van spreken.” “Als je dat principe toepast onttrek je veel kunst aan de openbaarheid”. Volgens Demeester moeten we de pijnlijke geschiedenis niet wegstoppen en kan de kunst juist een aanleiding zijn om over grote maatschappelijke thema’s te spreken.
11-01-2022
Een open samenleving is geen statisch geheel, maar voortdurend in ontwikkeling. Welke rol spelen kunst en wetenschap daarbij? Is de vrijheid van wetenschapper en kunstenaar onbeperkt, of kan alleen begrensde vrijheid waardevol zijn? En over wiens en welke vrijheden hebben we het, en wanneer raken de vrijheid van de een aan het verlies van vrijheid van de ander? En hoe zit het met feiten, anti-feiten en desinformatie? Bij een open samenleving horen wanorde, onzekerheid, risico en antagonisme. Grenzen kunnen overschreden worden. Wat de een als wenselijk ervaart zal de ander afwijzen en vice versa. De uitdaging is om verschillen te overbruggen zonder dat kritische stemmen het zwijgen worden opgelegd. Om die reden is er voortdurende onderhandeling over de vrijheid van spreken en expressie. In deze discussie tasten wetenschappers en kunstenaars de grenzen van het toelaatbare af aan de hand van perspectieven die misschien ongemakkelijk, storend of onwelkom zijn, maar wel noodzakelijk onderhoudswerk zijn. Op 24 januari vindt de eerste uit een reeks bijeenkomsten plaats met Jelle Koopmans, universitair hoofddocent Romaanse Taal- en Letterkunde aan de Universiteit van Amsterdam, en Maria Barnas, schrijver en kunstenaar, over schurende vrijheid.
23-12-2021
Designers Write is een podcast over de rol van ontwerpers in de klimaatcrisis en alle andere wereldwijde rampen waarmee we worden geconfronteerd. In de podcast gaan ontwerpers met elkaar het gesprek aan over hun eigen verantwoordelijkheden. De derde aflevering van Designers write heeft als titel: Dit gaat pijn doen. Moderator Aynouk Tan praat met ontwerpers Ruben Pater en Lua Vollaard over de korte essays die ze hebben geschreven. Het is een gesprek over noodkreten uit het verleden en cynische toekomstbeelden. Gaat design ons tegen onszelf beschermen, of zijn compleet andere strategieën noodzakelijk? Daarnaast leest hoofdcurator Joeri Pruys stukken voor uit een toespraak van PSP-leider Hans Wiebenga, die tijdens de Algemene Beschouwingen van 1971 pleit voor een einde aan het dogma van economische groei.
16-12-2021
Kan een museum bijdragen aan het welbevinden van patiënten? Of misschien zelfs wel aan hun genezing? En hoe pak je dat dan aan? Het Mauritshuis vroeg wetenschapsjournalist Mark Mieras om in kaart te brengen wat we weten over de invloed van schilderijen en de museale omgeving op de menselijke geest. Hoe werkt fascinatie? Wat gebeurt er met ons als we geroerd raken door een schilderij? En hoe kunnen we deze inzichten gebruiken om patiënten en hun mantelzorgers te steunen?
16-12-2021
Een goed opgebouwde theaterles draagt bij aan een betere concentratie tijdens de taal- en rekenlessen, stelt Nanda Kling, theaterdocent, theatermaker en schrijver. Zij moedigt de politiek aan om theaterles, gegeven door vakbekwame theaterdocenten, een verplicht onderdeel te maken van het vak kunstzinnige oriëntatie.
16-12-2021
ISFE, de Europese brancheorganisatie van videogame-industrie, heeft voorafgaand aan de kerst een campagne gelanceerd genaamd ‘Seize the Controls’. Deze campagne heeft het doel om de bekendheid te vergroten van ouderlijk toezicht, gezinsinstellingen en andere tools die beschikbaar zijn voor ouders, verzorgers en alle videogamers. Dit om verantwoord een videogame te spelen en er voor iedereen een positief en leuk tijdverdrijf voor van te maken. VGFN, de groepsvereniging die de belangen behartigt van Nederlandse uitgevers van videogames en andere interactieve software, steunt deze ISFE campagne van harte. Zij sluit zich namelijk mooi aan bij het nationale Rule The Game-initiatief om ouders de steun en het vertrouwen te geven die ze nodig hebben om schermtijd, uitgaven en toegang tot leeftijdsgeschikte inhoud te beheren. Wat zijn hulpmiddelen om in-game meldingen te doen? Hoe kan een ouder zijn/haar kind helpen ongepast gedrag tijdens het spelen van een videogame te melden?
16-12-2021
Middenin het centrum van Veghel herontwikkelt Zenzo Maatschappelijk Vastgoed het klooster van de zusters Franciscanessen en een voormalige Bernhoven-Veghel ziekenhuis naar een gebied waar zorg en naastenliefde op een eigentijdse manier centraal staan. Het Kloosterkwartier is sinds 2018 een gebied in ontwikkeling. In de eerste fase zijn de leegstaande gebouwen in gebruik gegeven, in de tweede fase zijn de eerste 150 woningen, zowel reguliere als zorgwoningen, gerealiseerd en in de derde fase worden de komende jaren nog 350 woningen toegevoegd. Dé ontmoetingsplek is een park met een 30.000 vierkante meter grote kloostertuin, een groen hart midden in Veghel dat nu voor iedereen toegankelijk is en wordt onderhouden door mensen met een extra zorgbehoefte. Het Bernhoven-Veghel ziekenhuis is gesloopt en vervangen door woningen. Floris Alkemade: “Het mooie is dat je hier de meest kwetsbaren met de meest krachtigen verbindt en daardoor weer een samenleving creëert. Dat is een vorm van duurzaamheid die zoveel rijker is dan alleen de energetische. Dat raakt alle thema’s; ook van de vereenzaming. Het oorspronkelijke gedachtegoed van de zusters vind ik daarbij enorm verrijkend. Religie lijkt bijna iets dat we achter ons gelaten hebben, maar de achterliggende vorm van idealisme past geweldig in deze tijd. Het is van belang om dat wat van waarde is een nieuwe toekomst te geven.”
14-12-2021
Het Pensioenfonds Zorg en Welzijn, waarbij de meeste theaterinstellingen zijn aangesloten, moet stoppen met investeren in fossiele brandstoffen. Daartoe roept een groot aantal theatermakers en gezelschappen op in een open brief aan bestuursvoorzitter Joanne Kellerman. Het fonds investeert nog steeds in bedrijven als Shell, General Electric en Palantir, zo bleek uit onderzoek van Theaterkrant.
14-12-2021
Grensoverschrijdend gedrag is een wijdverbreid maatschappelijk probleem dat ook de kunst- en cultuursector niet ongemoeid laat. Precieze cijfers ontbreken maar het lijkt waarschijnlijk dat de incidenten die de laatste jaren de media bereikten slechts het topje van de ijsberg vormen. In deze sector waarin ongelijke gezagsverhoudingen dagelijkse realiteit zijn en iedereen het hoogst haalbare nastreeft, worden grenzen makkelijk overschreden. Makers zijn voor hun carrières afhankelijk van docenten, artistieke leiders en opdrachtgevers, en het opzoek gaan naar persoonlijke grenzen is de norm. Bovendien zijn veel organisaties klein en werken vele makers als freelancer, wat de klachtenbereidheid en klachtenafhandeling bemoeilijkt. Dit moet hoog op de agenda vindt Touria Meliani, wethouder Kunst en Cultuur van de gemeente Amsterdam. Videoverslag van de tweede avond op 7 december. Er wordt ingezoomd op de impact van dit gedrag aan de hand van ervaringsverhalen. Er komt nog een derde avond.
13-12-2021
De Sackler-familie die een fortuin heeft verdiend aan de verkoop van verslavende pijnstillers heeft binnenkort geen eigen vleugel meer in het Metropolitan Museum in New York. Na het Louvre neemt ook het grootste kunstmuseum van de Verenigde Staten afstand van deze machtige familie die een grote rol speelde in de recente verslavingsepidemie in het land. Kunnen Nederlandse musea er een voorbeeld aan nemen en een begin maken met het naleven van een ethische code inzake de relatie met sponsors? Dat vraagt George Knight.
13-12-2021
Alleen samen kunnen we het virus verslaan, hoort schrijver Marjolijn van Heemstra sinds het begin van de pandemie. De sectoren die onze veerkracht kunnen vergroten en voorzien in zingeving en aandacht, zoals cultuur en sport, kunnen in sommige gevallen wellicht voorkomen dat mensen uiteindelijk bij de gezondheidszorg aankloppen. Al tijdens de eerste lockdowns klopten bedrijven en organisaties aan bij sportscholen en kunstenaars om hun personeel door die stressvolle periode heen te helpen. Musici, dansers, coaches en trainers hebben (vaak vrijwillig) hun expertise ingezet om landgenoten mentaal en fysiek gezond te houden. En samenwerken met een andere sector betekent het vermengen van werk- en denkwijzen. Dat kan spannend zijn en kost ook extra tijd, want er moet gaandeweg een gemeenschappelijke taal worden gevonden. “Maar de tijdelijke sluiproutes tussen kunst en zorg, cultuur en beleid, sport en bedrijfsleven zijn de slingerpaden die ons de weg kunnen wijzen naar een werkelijk gezonde samenleving. Om van deze uitzonderingen de norm te maken is een breed gedragen verhaal nodig over hoe wij elkaar gezond kunnen houden en maken. Een andere manier van praten over welzijn en vitaliteit. Daar wringt de schoen, want de liberale VVD houdt zich over het algemeen graag ver van grote visies. Ze willen de mensen zogenaamd geen verhaal opdringen. Ondertussen doen ze dat natuurlijk wel degelijk met het verhaal van individuele groei en persoonlijk succes dat onze samenleving tot in de haarvaten beheerst. Het verhaal van schaarste en competitie. Het verhaal waarin een kromme zanger niet bijdraagt, maar parasiteert. “
09-12-2021
Om de ‘makers’ van literatuur te ondersteunen, vraagt de Marketingploeg jaarlijks een auteur om een novelle te schrijven rond het thema groei. In 2019 publiceerden het bedrijf Bad girl van Christophe Vekeman, in 2020 Ruggengraat van Jamal Ouariachi en nu Het plan van Peter Terrin, die onlangs nog was genomineerd voor de Boekenbon Literatuurprijs. Daarbij snijdt het mes volgens initiatiefnemer Ardjan Noorland aan beide kanten: het inkomen van de schrijver verbetert en er ontstaat waardevol nieuw literair werk. Noorland roept andere ondernemers op om ook eens te denken over literatuur als relatiegeschenk: ‘Kunst is verrassend en onderscheidend. Met kunst kun je als bedrijf laten zien waar je voor staat en je relaties inspireren. Onze bescheiden vorm van mecenaat helpt een schrijver om zich volledig te kunnen wijden aan zijn of haar werk. Natuurlijk kan één klein adviesbureau de culturele sector niet redden. De Marketingploeg hoopt dan ook dat meer ondernemers gaan kiezen voor kunst als relatiegeschenk, op een manier die past bij hun bedrijf en persoonlijke voorkeur. In een periode dat veel talentvolle schrijvers, kunstenaars en muzikanten op een houtje bijten, kan ondersteuning door bedrijven helpen om de crisis te overleven. Onze culturele sector is het meer dan waard!’
09-12-2021
Hoe kunnen we werken aan vernieuwing ín en mét de cultuursector? Kunstloc Brabant adviseur Liesbeth Jans schrijft over deze zoektocht en licht een voorbeeld uit. De eerste thema’s die in Op Verkenning van Kunstloc Brabant worden onderzocht zijn diversiteit en inclusie. In Op Verkenning wil Kunstloc partijen binnen en buiten de cultuursector samenbrengen om acties te ontwikkelen voor urgente thema’s die het eigen vakgebied overstijgen, zoals diversiteit, inclusie, gezondheid en de klimaatcrisis
09-12-2021
Kunst en creativiteit kunnen ervoor zorgen dat ouderen zich minder alleen voelen. Dat blijkt wel uit de projecten van Vitamines voor de Geest, Ik Vergeet Je Niet en Radio Kras. De projecten ontstonden voor ouderen tijdens de eerste lockdown, maar zijn nu nog steeds een groot succes. Marel van Andel bericht.
09-12-2021
Steeds meer bedrijven zetten kunstenaars en creatieven in om complexe vraagstukken te onderzoeken. Het is een goede manier om te blijven innoveren, nieuw perspectieven te verkrijgen of op het eigen handelen te reflecteren. Ook in Noord- Brabant zijn inspirerende samenwerkingen tussen bedrijven en kunstinstellingen gaande. Mest ging op onderzoek uit en sprak met hen.
07-12-2021
Designers Write is een podcast over de rol van ontwerpers in de klimaatcrisis en alle andere wereldwijde rampen waarmee we worden geconfronteerd. In de podcast gaan ontwerpers met elkaar het gesprek aan over hun eigen verantwoordelijkheden. De tweede aflevering van Designers write heeft als titel: Wie zijn “wij”? Moderator Aynouk Tan praat met ontwerpers Dirk Osinga en Trang Ha over de korte essays die ze hebben geschreven. Het gesprek raakt aan onderwerpen als gemeenschapszin, plezier, esthetiek en inclusie.
07-12-2021
Steeds vaker klinkt de roep om rechtvaardige, of inclusieve, steden. Maar wat kan daar precies onder worden verstaan, een rechtvaardige stad? Op die vraag formuleert Edwin Buitelaar (PBL) met zijn essay ‘Maximaal, gelijk, voldoende, vrij: vier perspectieven op de rechtvaardige stad’ een antwoord – of eigenlijk vier antwoorden. Platform31 sprak met hem.
07-12-2021
De combinatie van de termen publiek en publieksbereik lijkt vanzelfsprekend als we nadenken over kunst en cultuur, maar is dat niet helemaal. Een kleine kanttekening bij de manier waarop relaties binnen de cultuursector tussen (professionele) kunstenaars en hun publiek vormgegeven kunnen worden. Evert Bisschop Boele over drie relaties van kunstenaar tot zijn publiek: de artistieke, de economische en de dialogische relatie. De derde relatie ‘draait veeleer om een dialoog waarin de kunstenaar zowel zichzelf in de strijd gooit als de ander probeert te (er)kennen zodat een ontmoeting ontstaat die betekenisvol is voor beiden. Dat vraagt erom dat kunstenaars niet alleen zeggingskracht hebben, maar ook – het voornaamste – goed kunnen luisteren, vanuit oprechte aandacht; dat ze dus kunnen zwijgen voor ze spreken, vragen kunnen stellen voor ze antwoorden geven.’
06-12-2021
De manier waarop wij over kinderen denken beïnvloedt het kinderstrafrecht. Pietje Bell, Ciske de Rat, Pluk van de Petteflat – ze lieten hun sporen na in wet en rechtspraak. Hoe staat het nu met het beeld van het kind in jeugdliteratuur en wat is de invloed daarvan op het strafrechtelijk beleid? Prof. mr. Ybo Buruma gaat tijdens de Miek de Langenlezing in op de vervlechting van kinderrechten en jeugdliteratuur.
02-12-2021
Mensen met een beperking worden vaak individueel en op incidentele basis geholpen om hun actieradius te vergroten. Staci Bu Shea en Mira Thompson pleiten, in navolging van de bevindingen uit de Amerikaanse Disability Justice-beweging, de beperking als een gemeenschappelijke verantwoordelijkheid te zien, zodat iedereen gelijke en ongehinderde toegang tot de samenleving kan krijgen. Kunst en cultuur kunnen daarin het voortouw nemen. Staci Bu Shea is als curator verbonden aan Casco in Utrecht. Mira Thompson is jazzmuzikant/singersongwriter.
02-12-2021
Onlangs deed Mister Motley een oproep aan ex-kunstenaars; kunstenaars die afstand hebben gedaan van hun kunstenaarschap. Naar aanleiding hiervan kwamen bijzondere verhalen binnen. In een interviewreeks gaat Natasja Wagendorp in gesprek met een aantal ex-kunstenaars en verkent ze samen met hen de uiteenlopende redenen om te stoppen met het maken van kunst. Het eerste gesprek is met Kija Benford. Benford is samen met Jolijn Durinck initiatiefnemer van de Vrouwenmantel Art Research Group. Vrouwenmantel wil het taboe rond moederschap in de kunst doorbreken en de moeder in de kunst zichtbaar maken. Een gesprek over de positie van het ouderschap (en dus ook moederschap in de kunstwereld) en over waarom ouder zijn een reden is om te stoppen met kunst maken.
01-12-2021
Designers Write is een nieuwe podcast over de rol van ontwerpers in de klimaatcrisis en alle andere wereldwijde rampen waarmee we worden geconfronteerd. In de podcast gaan ontwerpers met elkaar het gesprek aan over hun eigen verantwoordelijkheden. Kun je nog wel de zoveelste nieuwe stoel ontwerpen of moet je als designer radicalere keuzes maken? En wat zijn die keuzes dan? Luister Deel 1 van de podcast: Episode #1: design in an identity crisis – Designers write.
30-11-2021
Wat is nu werkelijk een goede wereld? ‘Hoe kunnen we een rol spelen bij het vinden van een uitweg uit de opeenstapeling van crises waarin we ons momenteel bevinden? Hiervoor zullen we een deel van onszelf moeten aanspreken dat bij veel van ons in sluimerstand staat, namelijk dat van de kunstenaar in onszelf. Met een kunstenaarsmindset stel je andere vragen en kijk je verder dan de schijnbare normaalheid van het leven.’ Aldus Merlijn Twaalfhoven in een essay in Het Friesch Dagblad.
29-11-2021
Het stilvallen van sociale interacties tijdens de coronalockdowns en toenemende prestatiedruk in onze maatschappij veroorzaken volgens het Centraal Bureau voor de Statistiek psychische problematiek bij een kwart van de jongvolwassenen. Uit recent onderzoek van de Onderwijsinspectie blijkt bovendien dat de schoolsluitingen tot achterstanden op sociaal-emotioneel en sociaal-maatschappelijk gebied hebben geleid. Allerlei activiteiten die bijdragen aan de ontwikkeling van jongeren, zoals sport en cultuur, waren niet meer beschikbaar, op school noch in vrije tijd. De vrijheid en experimenteerruimte voor jongeren om hun eigen identiteit te ontwikkelen stonden onder druk. Dat gold met name voor kinderen uit kansarme gezinnen, vanwege het gebrek aan hulpbronnen. Hoe groot is de veerkracht van kinderen en jongeren om hier weer bovenop te komen en wat is daar voor nodig? Lector Opvoeden voor de Toekomst, Maike Kooijmans, onderzocht wat sport en cultuur betekenen voor jongeren. Haar conclusie is dat cultuurbeoefening, zoals muziek, dans, theater, spoken word, graffiti, film, een positieve invloed heeft op de emotiehuishouding van kinderen en op hun aspiraties voor de toekomst. ‘Aan cultuur doen’ geeft plezier, is niet prestatiegericht en draagt bij aan het zelfvertrouwen van jongeren. Deze elementen vat Kooijmans samen in het Talentologisch Model: sport, kunst en cultuur sluiten aan bij wat jongeren bezighoudt en gaan uit van mogelijkheden in plaats van problemen. Voor een succesvolle inzet van culturele activiteiten in het jongerenwerk gelden vier voorwaarden. De activiteiten moeten dicht bij huis worden aangeboden, en aansluiten op wat jongeren willen. Daarnaast dienen jongeren meteen vanaf het begin bij de ontwikkeling van de activiteiten betrokken te worden. Ook moet het aanbod duurzaam zijn, een projectencarrousel is funest voor de herkenning en betrokkenheid.
25-11-2021
Na een succesvolle eerste open call Techneut Zoekt Ontwerper, gaat SIDN fonds samen met Cultuur Eindhoven door met het matchen van succesvolle samenwerkingen tussen techneuten en ontwerpers. Cultuur Eindhoven en SIDN fonds roepen daarom wederom ontwerpers op die hun expertise willen inzetten om samen met een technisch team te werken aan de verbetering van design, processen, gebruiksvriendelijkheid en toegankelijkheid van een bestaand, door SIDN fonds ondersteund, project. Het doel van de open call is het stimuleren van samenwerking tussen techneuten/developers en ontwerpers om zo de impact van veelbelovende projecten te vergroten. De deelnemende projecten betreffen maatschappelijke, innovatieve internetprojecten. Aanmelden kan tot en met 12 december.
25-11-2021
De helden in recente Nederlandstalige jeugdboeken handelen in groep, wijken af van de norm en zijn niet langer allemaal wit. Dat is winst, vinden hoogleraar Yra van Dijk en docent Marie-José Klaver. Want hoe goed de klassieke jeugdboeken ook zijn, voor jonge lezers sluiten ze vaak onvoldoende aan bij de lopende debatten in de samenleving.
24-11-2021
‘Schrijvers mogen zich door geen enkel verbod de mogelijkheid laten ontnemen om culturele, maatschappelijke, politieke of seksuele grenzen over te steken’. Op 19 november hield Stefan Hertmans de 39ste Van der Leeuw-Lezing. De Volkskrant publiceert een ingekorte versie van de lezing, waarin Hertmans betoogt dat de wereldliteratuur een duizenden jaren durende estafette is van pogingen zich de ander zo goed mogelijk in te beelden.
18-11-2021
Grensoverschrijdend gedrag is een wijdverbreid maatschappelijk probleem dat ook de kunst- en cultuursector niet ongemoeid laat. Precieze cijfers ontbreken maar het lijkt waarschijnlijk dat de incidenten die de laatste jaren de media bereikten slechts het topje van de ijsberg vormen. In de cultuursector waarin ongelijke gezagsverhoudingen dagelijkse realiteit zijn en iedereen het hoogst haalbare nastreeft, worden grenzen makkelijk overschreden. Makers zijn voor hun carrières afhankelijk van docenten, artistieke leiders en opdrachtgevers, en het opzoek gaan naar persoonlijke grenzen is de norm. Bovendien zijn veel organisaties klein en werken vele makers als freelancer, wat de klachtenbereidheid en klachtenafhandeling bemoeilijkt. Dit moet daarom hoog op de agenda vindt Touria Meliani, wethouder Kunst en Cultuur van de gmeente Amsterdam. En daarom wil ze met de sector en experts in gesprek. Hoe groot is het probleem werkelijk? Waar kunnen slachtoffers terecht en wat gebeurt er met hun meldingen? Hoe zou een op de sector toegespitste aanpak eruit moeten zien? En welke rol moet de Gemeente hierin spelen. Over deze vragen gaat wethouder Meliani op 16 november en 7 december in gesprek met de sector en experts. Een videoverslag van de eerste bijeenkomst.
18-11-2021
Op 19 november bespreekt Provinciale Staten de startnotitie Beleidskader vrije tijd, cultuur, erfgoed en sport 2023-2030. In een brief stelt De Kunst van Brabant het volgende : ‘ In de Startnotitie wordt al een voorschot genomen op het uiteindelijk beleidskader 2023-2030. Het nog te ontwikkelen beleid voor vrije tijd, kunst en cultuur, cultureel erfgoed en sport wordt nu al in een bepaalde hoek geduwd; een titel wordt zelfs al genoemd: Levendig Brabant. Zo’n framing op dit moment bepaalt in hoge mate al het resultaat van het komende beleidstraject. En dat belooft niet veel goeds. Kunst en cultuur beogen zoveel meer dan alleen de levendigheid in Brabant te vergroten. Deze framing miskent de waarde en betekenis van kunst en cultuur voor de Brabanders en hun woon- en leefklimaat, voor het bedrijfsleven en voor de Brabantse samenleving als geheel. Kunst en cultuur als katalysator van (economische) innovatie, als inspirator voor oplossingen voor maatschappelijke problemen, als verbeelder van nog ongekende keuzemogelijkheden en perspectieven. Als samenwerkingspartner in en met het onderwijs, bij het wegwerken van leerachterstanden bijvoorbeeld en met de zorginstellingen, om de kwaliteit van het leven van hulpbehoevenden te verbeteren. Waarom kiest de gedeputeerde nu reeds voor een thema en titel voor zijn beleidskader 2023-2030 en zet daarmee al een richting vast? ‘
16-11-2021
Zorginstelling Reinaerde en social design duo Sjaak Langenberg & Rosé de Beer hebben op 15 november de Elisabeth van Thüringenprijs gewonnen. Hun winnende kunstproject in de zorg is gastatelier Re-creatie op De Heygraeff in Woudenberg. De 10.000 euro aan prijzengeld geeft continuïteit aan de activiteiten van het gastatelier. Re-creatie is een bewezen kunstproject waarvan de jury van de Elisabeth van Thüringenprijs vindt dat het voortzetting verdient. Het thema van de prijs, verbinding, is in alle aspecten aanwezig en overstijgt de combinatie kunst en zorg door ook de omwonenden en de omgeving erbij te betrekken. Reinaerde realiseerde onder artistieke leiding van social design duo Sjaak Langenberg & Rosé de Beer een gastatelier dat de verstandelijk en lichamelijk beperkte bewoners van de zorginstelling met de (recreatieve) omgeving verbindt. Kunstenaars en ontwerpers ontwikkelen nieuw werk, prototypes, producten of workshops die waarde toevoegen aan de recreatie op het terrein en daarbuiten. Zorg voor mens en duurzaam materiaal samen op één plek: fysieke en sociale repair.
16-11-2021
Orchestras in a changing climate. Zo heet het online seminar dat in de ochtend van 11 november 2021 werd gehouden. Deelnemers bespraken de toekomst van orkesten nu het klimaat verandert. Hoe pas je als orkest je organisatie aan? Zijn vliegreizen nog wel verantwoord? Maar ook: wat zijn de mogelijkheden op artistiek vlak? Met onder meer vertegenwoordigers van een Scandinavisch orkest dat klimaatneutraal probeert te werken. Organisator is het Maastricht Centre for the Innovation of Classical Music. Directeur Peter Peters doet verslag in Podium.
16-11-2021
Het woord diversiteit valt al jaren in de Nederlandse film- en televisiewereld, maar klonk nog luider na de Black Lives Matter-protesten die volgden op de dood van George Floyd. Wat is er nu, bijna anderhalf jaar na die protesten, veranderd? Veel te weinig, zeggen Nederlandse filmmakers in gesprek met NU.nl.
16-11-2021
Op 12 november is de Prix de Rome tentoonstelling in het Stedelijk Museum Amsterdam geopend. Een feestelijk moment voor de genomineerde kunstenaars die na een werkperiode van vijf maanden hun nieuwe werk aan het publiek kunnen tonen. Tot en met 20 maart 2022 is het nieuwe werk van kunstenaars Mercedes Azpilicueta, Alexis Blake, Silvia Martes en Coralie Vogelaar te zien in het Stedelijk Museum Amsterdam. Op 30 november zal de prijswinnaar bekend gemaakt worden. Tijdens de prijsuitreiking verschijnt de door Jap Sam Books uitgegeven publicatie Prix de Rome 2021. Janneke Wesseling in NRC is niet enthousiast over de expositie. De kunst gaat ten onder aan geëngageerd onderzoek. Deze editie van de Prix de Rome bewijst dat kunst bijzonder actueel kan zijn, schrijft Anna van Leeuwen in De Volkskrant. Deze protesteditie gaat over het verlangen naar vrijheid
11-11-2021
Werd het budget voor kunst en cultuur door de Waalrese gemeenteraad twee jaar geleden nog wegbezuinigd; inmiddels is de ontwikkeling van een (nieuw) cultuurbeleid in gang gezet. Daar betrekt Waalre ook haar inwoners bij. Op 10 november was er daarom een digitaal Kunstcafé. Kunstloc Brabant heeft de regie over dit traject met inwoners. Onder de leiding van Kunstloc zijn wensen uit het Waalres werkveld al geïnventariseerd, heeft een bewonerspanel meegedacht en is met sleutelfiguren gesproken. Ondertussen is er zicht op aan te pakken thema’s. Cultuur en kunst is verweven met de samenleving, luidt het uitgangspunt. Met kunst en cultuur kun je ‘versterken, verbreden, verbinden en vernieuwen’. De drie thema’s die in het cultuurbeleid worden opgenomen liggen in het verlengde daarvan: ‘samenwerking en verbinding’, ‘het cultureel klimaat van Waalre’ en ‘cultuur en onderwijs’. Daarover werd van gedachten gewisseld. Er is in Waalre bovendien nog geen sprake van een (samenhangend) cultureel klimaat. De intentie om daar met clubs, individuen en gemeente aan te werken is er echter zeker. Onder aanvoering van een cultuuraanjager zouden zaken bespoedigd kunnen worden. Op 7 december staat over het onderwerp een raadsinformatieavond gepland.
09-11-2021
Steeds meer musea betrekken het publiek bij de vraag wat de moeite van het tonen waard is. In het Depot Boijmans Van Beuningen in Rotterdam kan de bezoeker zelf op zoek naar verborgen pareltjes. Door het openstellen van wat normaliter bewaakt en gesloten is, krijgt het publiek een idee van wat het inhoudt om kunstwerken verantwoord te herbergen, te conserveren en indien nodig te restaureren. Bovendien vang je een glimp op van wat het museum in huis heeft. Deze publiekelijke toegankelijkheid van het collectiedepot past in een grotere ontwikkeling om de kunstverzamelingen zichtbaarder te maken voor buitenstaanders, niet-experts die niet zijn belast met gespecialiseerde, kunsthistorische kennis. Het sluit aan bij de vraag naar transparantie, openbaarheid en publieke verantwoording. Rutger Pontzen in De Volkskrant
08-11-2021
Grensoverschrijdend gedrag in de cultuursector moet hoog op de agenda staan, vindt Touria Meliani, de Amsterdamse wethouder kunst en cultuur. En daarom wil ze met de sector en experts in gesprek. Hoe groot is het probleem werkelijk? Waar kunnen slachtoffers terecht en wat gebeurt er met hun meldingen? Hoe zou een op de sector toegespitste aanpak eruit moeten zien? En welke rol moet de gemeente hierin spelen. Over deze vragen gaat wethouder Meliani op 16 november en 7 december in gesprek met de sector en experts.
04-11-2021
Educatieve uitgeverijen bieden een nieuwe service aan, mogelijk gemaakt door het digitale productieproces. Scholen kunnen dan zelf hun lesboeken samenstellen door een eigen selectie te maken in beschikbare kopij (content). Steeds meer scholen zullen naar verwachting gebruik gaan maken van deze nieuwe service. Censuur in schoolboeken: opeens heeft iedereen het erover. Het Instituut voor de Nederlandse Taal benoemde ‘gumcultuur’ onlangs zelfs tot woord van de week met als toelichting: cultuur waarin het andere weggegumd wordt. “Binnen de Educatieve sectie van de Auteursbond zijn we blij dat die gumcultuur nu in de landelijke belangstelling staat. Hoog tijd ook, want de praktijk van censuur gaat inmiddels verder dan enkel het weggummen van termen als ‘dino’, ‘bikini’ en ‘heksen’", aldus Annemiek Verhoef, voorzitter sectie Educatieve auteurs van de Auteursbond.
04-11-2021
Voor de nieuwe bundel Proeftijd lopen zeven talentvolle schrijvers mee bij bekende Eindhovense bedrijven. Ze krijgen een kijkje achter de schermen wat hen inspireert om een fictief verhaal te schrijven. Zo kijk je zelf ook weer met andere ogen naar bekende bedrijven zoals Philips, High Tech Campus of ASML. De verhalen worden gebundeld in Proeftijd, deze ligt begin december in de winkels.
04-11-2021
“Rettet den Wald!” riep de Duitse kunstenaar en antroposoof Joseph Beuys in 1971 al. Met deze oproep trok hij met vijftig studenten ten strijde om een stokje te steken voor het kappen van een deel van het Düsseldorfse Grafenberger-bos. Beuys was een van de eerste eco-kunstenaars. Tot op de dag van vandaag volgen velen in zijn voetspoor. De expositie Rettet den Wald! Red het bos! Save the forest! In Museum Valkhof in Nijmegen laat zien hoe hedendaagse kunstenaars zich inzetten voor de bedreigde natuur. Fabienne Rachmadiev bezocht de tentoonstelling.
29-10-2021
Wat is de relatie tussen hedendaagse poëzie en politiek? De Reactor biedt twee perspectieven op deze vraag, in de vorm van een dubbelessay. Laurens Ham richt zich in Deel 1 op de economie en politiek van de hedendaagse poëzie, door in te gaan op onder andere de bundels Defacing the Monument (2020) van Susan Briante en Nasleep (2020) van Çağlar Köseoğlu, en de bloemlezingen De totale Gorter (2021) en Radicale vriendschap. Poëzie en activisme (2021). In Deel 2 gaat Bram Ieven aan de hand van onder andere dezelfde bundel van Çağlar Köseoğlu, poëzie van Percy Bysshe Shelley en de bundel Shop Girl® (2018) van Dominique De Groen in op het politieke vermogen van hedendaagse poëzie. Waar komt het verlangen om politiek en poëzie aan elkaar te koppelen precies vandaan? En op welke manieren verkennen hedendaagse dichters de grenzen van die relatie?
29-10-2021
Thema’s als emancipatie, klimaatverandering en inclusie spelen wel degelijk een grote rol in de nieuwe collectiepresentatie van het Van Abbemuseum in Eindhoven, maar nergens wordt het belerend of moralistisch. Aldus Sarah van Binsbergen. “Dwarsverbanden is een bijzonder uitnodigende tentoonstelling geworden. Van geuren tot driedimensionale ‘voelreplica’s’ van schilderijen tot aaibare wandtapijten: alles is uit de kast getrokken om van de nieuwe collectiepresentatie een multizintuiglijke ervaring te maken. Wat op het eerste gezicht een beetje een gimmick lijkt, zoals die geurkaartjes, is volledig ingebed in het concept van de tentoonstelling. Kunst ervaar je hier met je hele lichaam.”
29-10-2021
Kunst is een beproefd middel om te werken aan herstel. Herstel van ziekte, een gebeurtenis of ingrijpende ervaring. The Living Museum Tilburg is een vrijplaats waar mensen met ‘geleefde ervaring’ (een achtergrond van verslaving, psychiatrie, dakloosheid of detentie) kunst maken, elkaar inspireren en hun talent aan de wereld laten zien en werken aan hun herstel. De kracht van dit concept en het maken van kunst is nu vertaald in een boek met als titel: Wie dit leest is kunst. Aan het boek werkten zowel 50 professioneel geschoolde kunstenaars als outsider-kunstenaars mee, : Samen creëerden zij vorm en inhoud van dit boek. Het is ook deze co-creatie die dit boek zo sterk en uniek maakt. De makers van Wie dit leest is kunst vinden het belangrijk dat het boek op de juiste plekken en bij de juiste mensen terecht komt; onder de brug, in gevangenissen, de daklozenopvang of (de gesloten) afdelingen van de GGZ. Hier bevinden zich namelijk de mensen voor wie dit boek is gemaakt, maar voor wie het kopen van een boek of kunst(creatie) niet vanzelfsprekend is. ,,Het is één kilo aan kunst en inspiratie voor de mensen bij wie kunstbeleving misschien niet vanzelfsprekend is.”, zegt initiatiefnemer Simon Haen. Daarom is 19 oktober een crowdfunding via voordekunst.nl gestart om 1000 boeken tegen het pay-wat-you-can-principe te kunnen verkopen. (losse verkoopwaarde van het boek is 25 euro). De overige opbrengst van het boek en de workshops gaat naar nieuwe projecten van The Living Museum Tilburg.
28-10-2021
Fé Ramakers is dit jaar de winnares van de Social Design Talent Award van de gemeente Eindhoven. De prijs is € 10.000,- en bestaat uit een betaalde opdracht voor de gemeente. Ramakers studeert aan de Design Academy Eindhoven en kreeg de award voor haar project The Unselfish Cabins. Haar kleine huisjes laten zien hoe met minimaal ruimteverbruik woonplekken passen in het ecosysteem van de stad. Tweede werd het project LivingMoments van Myrte Thoolen van de TU/e Industrial Design. De derde plek was voor Eléna Hervé Caro van Design Academy voor haar Paysage Locale. De winnaars van de tweede en derde prijs krijgen een coachingstraject in het bedrijfsleven. Voor de Social Design Talent Award bieden studenten van de TU/e Industrial Design en Design Academy oplossingen voor een sociaal-maatschappelijk vraagstuk binnen de gemeente Eindhoven. De award werd uitgereikt door wethouder van Cultuur en Design Monique List.
28-10-2021
Dutch Design Week (DDW) 2021 liet zien hoe we naar een andere werkelijkheid kunnen bewegen langs de bakens van hoop. Kan een optimistische ontwerphouding ook samengaan met melancholie? Daan de Jong, stedenbouwkundig ontwerper, over de DDW. De organisatie van de Dutch Design Week richtte de aandacht van deelnemers en bezoekers op verschillende vraagstukken waar we voor staan, van klimaatverandering, afval en welzijn tot inclusiviteit. De veelheid en complexiteit van vraagstukken kan overweldigend zijn, volgens Architectenweb. Ook daarover bogen zich deelnemers aan de DDW, bijvoorbeeld met exposities in Kazerne en TAC.
26-10-2021
‘Tegenover het beeld van de jurk als veroorzaker van het ultieme ‘Assepoester-moment’ (Britse modejournalist Jo Ellison in het jubeljurkenboek Vogue The Gown) staat dus dat van de jurk die rampspoed en ellende personifieert. Hoe zit dat? ‘ Merel Bem, schrijver en kunsthistoricus, met een nieuw essay in de reeks voor Mister Motley over de relatie tussen kleding en kunst.
25-10-2021
Hoe kan kunst helpen om een beter gesprek te voeren over de manier waarop we leven, sterven en omgaan met dat sterven? Luister en praat mee op 23 november tijdens de online bijeenkomst op 1sociaaldomein die LKCA samen met Kunstloc Brabant organiseert. Aanleiding voor dit gesprek is het adviesrapport over ‘samenleven met de dood’ van de Raad voor Volksgezondheid en Samenleving (RVS) en het kennisdossier te vinden op de website van Kunstloc.
25-10-2021
De kunstmanifestatie Re_Nature, over de mens en zijn habitat, is nog tot en met 31 oktober te zien in ‘s-Hertogenbosch, op de Tramkade en in Willem Twee. Maurits de Bruijn bezocht voor Mister Motley de expositie n trof een koor aan stemmen aan die verhalen over nieuwe manieren om ons tot de natuur te verhouden.
21-10-2021
Op 6 oktober vond het zevende Schouder aan Schouder-webinar van de Museumvereniging plaats, dat deze keer geheel in het teken stond van lobbyen. Bart Rutten, directeur van het Centraal Museum, vertelde over zijn relatie met de gemeente Utrecht. Peter Sluiter, directeur van het Nationaal Gevangenismuseum en Museum de Proefkolonie, sprak over de bijdrage van zijn musea voor de vrijetijdseconomie. Het tweede deel van het webinar stond in het teken van hoe je de juiste setting om te lobbyen creëert. Met bijdragen van Marielle van Oort, public affairs-specialist en Janelle Moerman, directeur Prinsenhof Delft. In het derde deel schoven directeur van Amersfoort in C Paul Baltus en oud-wethouder Cultuur Leeuwarden Sjoerd Feitsma, aan tafel. Zij benadrukten de ambities van een stad. “Het gaat om de agenda van de stad en hoe je daaraan kunt bijdragen.”
21-10-2021
Kunst heeft niet alleen economische en pedagogische waarde. Het bepaalt de kwaliteit van ons dagelijks leven, stelt Barbara Visser, filmmaker, beeldend kunstenaar en lid van de Akademie van Kunsten.
21-10-2021
De Impactmeter van Lysias Advies maakt impact meten voor iedereen in de culturele sector toegankelijk. Op een eenvoudige manier ga je zelf aan de slag en maak je kennis met de eerste stappen van impact meten. Als culturele organisatie krijg je inzicht in een aantal culturele, sociale en economische waarden van jouw organisatie of project
20-10-2021
Hoe overtuig je lokale politici van de waarde van cultuureducatie en cultuurparticipatie? Dat staat centraal in het LKCAtelier van 25 november. Wat is lobbyen en hoe kan een professional in de kunst en cultuur een lobby kan inzetten om cultuur op de agenda te houden in de eigen gemeente.
20-10-2021
De 3 genomineerden voor de Elisabeth van Thüringenprijs 2021 zijn bekend. Het zijn Cordaan Amsterdam, ZFPC dr. S. van Mesdag & Tsjisse Talsma en zorgorganisatie Reinaerde & Sjaak Langenberg & Rosé de Beer. De uiteindelijke winnaar van 10.000 euro wordt op 15 november bekendgemaakt. Er werden 50 inzendingen ontvangen. Allen prachtige initiatieven waarbij kunst zorgt voor verschillende manieren van verbinding. Het was niet eenvoudig om daar een Top 3 uit samen te stellen. Ze zijn beoordeeld op onder meer het artistiek niveau, uitvoerbaarheid, originaliteit en natuurlijk op het thema ‘verbinding’. De Elisabeth van Thüringenprijs wordt in 2021 voor de derde keer uitgereikt. Ditmaal is de insteek anders dan in voorgaande jaren: het ging specifiek om de verbinding tussen mensen in tijden van corona – hoe doe je dat of hoe heb je dat afgelopen tijd gedaan met kunst in de gezondheidszorg in Nederland?
20-10-2021
Een werk van Jan – Koen Lomans, onderdeel is van Re_Nature, het groots opgezette kunstfestival in ’s-Hertogenbosch, is vlak voor de opening gesloopt door zwerver Sjonnie, net als nabijgelegen werken van De Onkruidenier. Kunstwerken in de buitenruimte zijn kwetsbaar, en vandalisme is de nachtmerrie van iedere curator. De eerste reactie was dan ook ontzetting en verdriet, vertelt curator Imke Ruigrok. „We schakelden direct de politie en de hulpdiensten in, ook om te voorkomen dat het weer zou gebeuren.” Dat bleek niet eenvoudig. Sjonnie weghouden was niet mogelijk, en hulp aan de man die meestal in een andere wereld lijkt te leven was versnipperd. Bovendien groeide het gevoel dat het ingewikkelder lag, zegt Ruigrok. Was Re_Nature zelf niet in de eerste plaats binnengedrongen in de leefruimte van Sjonnie? Terwijl de mens en zijn habitat het thema van het festival is. „Waarbij een van de belangrijkste vragen is of er wel snelle oplossingen bestaan, zoals het ‘verwijderen’ van Sjonnie een snelle oplossing zou zijn”, zegt curator Ruigrok. „We bevinden ons in een ecologische crisis die door mensen is veroorzaakt, met overstromingen en een pandemie als levendige illustratie, en bij het aanpakken ervan kunnen we ons door kunstenaars laten inspireren – dat is het uitgangspunt van dit festival.” Ruigrok zocht kunstenaars die in meerdere disciplines werken, en die met langere onderzoeksperiodes tot hun werk komen. Onder de noemer Re_Generation werkte ze samen met onderwijsinstellingen zoals St. Joost School of Art & Design en de Hogeschool voor de Kunsten Utrecht om speciale onderwijsprogramma’s te maken. NRC bespreekt de expositie.
18-10-2021
Bij gezondheid denken de meeste mensen aan lijf en leden. Maar Machteld Huber stelt juist de hele mens centraal. De huisarts en onderzoeker is grondlegger van het begrip Positieve Gezondheid. Daarin tellen niet alleen medicijnen en therapie maar juist ook het welbevinden. En dan komen kunst en cultuur vanzelfsprekend in beeld. De inhoudelijke terugkoppeling van het LKCAtelier van 23 september jl.
18-10-2021
Voor de Dutch Design Week in Eindhoven gaan ontwerpers op zoek naar het betere getal, The Greater Number. Meer groen, inclusiviteit en levensvreugde, minder afval, gasverbruik en stress – hoe kan design dat bevorderen? Het thema borrelde op tijdens de pandemie, vertelt programmamanager Jorn Konijn. Want die bood ook ruimte voor overdenking: in wat voor soort maatschappij willen we leven? Met files, overconsumptie, een afvalberg? Plastic kantoorplanten, hondenparaplu’s, synthetische truien en miljoenen andere (wegwerp) producten zijn ook ooit ontworpen. Daarom mogen designers meedenken over een oplossing van het afvalprobleem, zegt Konijn: “Daar hebben ze een verantwoordelijkheid in”. The Greater Number is een verwijzing naar een gelijknamige expositie uit 1968 in Milaan. Ook toen zetten ontwerpers al vraagtekens bij de tomeloze groei van de wereldbevolking. Curator Giancarlo de Carlo wilde stilstaan bij de kloof tussen de westerse overvloed en de armoede in veel andere landen. Cas van Vliet van Trouw licht er twee deelnemers uit, die met het ‘betere getal’ bezig zijn: kunstenaar Arne Hendriks en ontwerpersduo Nienke Hoogvliet en Tim Jongerius. Jeroen Junte doet dat in De Volkskrant ook.
14-10-2021
In Nederland is de beeldende kunst in de maatschappelijke marge terecht gekomen, waar ze afhankelijk is geworden van de grillen van politici, boe-roepers en twitteraars. Dat schrijft Hans den Hartog Jager in een nieuw artikel in zijn serie Wereldkunst. “Politici, bestuurders, critici, museummensen moeten er opnieuw van doordrongen raken dat kunst verreweg het beste functioneert als ze in alle vrijheid kan werken en die vrijheid toejuicht, stimuleert, financiert. Dus echt alle vrijheid, hoe ongemakkelijk dat soms ook is.”
14-10-2021
De Stichting MOAM stopt ermee. Voor het Moam-bestuur waren de berichten over grensoverschrijdend gedrag van directeur Martijn N. aanleiding om hem op non-actief te zetten en te laten onderzoeken of hij zich in zijn hoedanigheid van directeur ook aan dit gedrag schuldig had gemaakt. Volgens het forensisch onderzoeksbureau Integis uit Haarlem, dat dertien (oud-)betrokkenen bij de stichting interviewde, was sprake van een „onveilige werkomgeving”. Diverse stagiaires en medewerkers gaven aan dat langdurig sprake was van „schelden, kleineren en manipuleren” door de directeur. Een niet genoemd aantal medewerkers moest door het gedrag van N. in therapie, aldus de samenvatting van een op 14 juli gedateerd onderzoeksrapport. Het Moam-bestuur vond het rapport aanleiding om de samenwerking met N. definitief te verbreken, staat in een op 13 oktober verstuurde verklaring. Eerder kwam het bestuur al tot de conclusie dat voor de stichting sowieso geen toekomst meer was. Alle instellingen en sponsors met wie Moam afspraken had over tentoonstellingen en manifestaties trokken zich na de berichten over N. terug.
14-10-2021
Op 2 september vond er een hybride bijeenkomst plaats (zowel online als offline waren deelnemers vertegenwoordigd). Tijdens deze bijeenkomst werden de eerste resultaten van het onderzoek naar verduurzaming van kunstprojecten in de zorg. De aanwezige projectleiders en kunstenaars gaven hun input met betrekking tot de resultaten. Het eindrapport ‘Financiering, vertrouwen en vakmanschap. Een kritische reflectie op het verduurzamen van participatieve kunstprojecten voor ouderen’ beschrijft deze inzichten meer diepgaand. Kunst in de zorg is een initiatief van Amsterdam UMC en Leyden Academy on Vitality and Ageing, en maakt onderdeel uit van het ZonMw-programma 'Kunst en cultuur in de langdurige zorg'.
13-10-2021
Sinds #MeToo is er meer aandacht voor grensoverschrijdend gedrag in de samenleving. Ook in de culturele en creatieve sector zijn misstanden aan het licht gekomen, met name in de kunstvakopleidingen en de podiumkunsten. Waar ging het mis en hoe kon dit gebeuren? En welke maatregelen zijn er genomen om het sociale klimaat te verbeteren? Boekman Extra nr. 27 is er aan gewijd.
12-10-2021
Recentelijk zijn in Nederland een aantal door studenten geleide initiatieven gestart met als doel verandering vanuit binnenuit te bewerkstelligen. Studenten van de Hogeschool voor de Kunsten Utrecht (HKU), het Piet Zwart Instituut (Rotterdam) en de Willem de Kooning Academie (WdKA, Rotterdam) willen hiermee een spectrum aan problemen aanpakken, variërend van verouderde machtsverhoudingen en institutioneel racisme tot vreemdelingenhaat of andere vormen van discriminatie. Studenten hebben het gevoel dat ze zich enigszins inschikkelijk moeten blijven opstellen uit angst dat ze de gevolgen van een rebelse houding zullen zien weerspiegeld in cijfers of kansen op de school - en in hun toekomstige loopbaan. Hoewel kunstacademies vaardigheden voor kritische analyse en discours en postkoloniale theorie bevorderen en onderwijzen, hebben sommige scholen de neiging om de autonomie van studenten te demotiveren, waardoor een paradox ontstaat.
11-10-2021
Tijdens de Dutch Design Week is een presentatie van Embassy of Health, één van de World Design Embassies, te zien. Een goede gezondheid is afhankelijk van veel factoren. Behalve de kwaliteit van de medische zorg en technologische ontwikkelingen bepalen vooral ook onze leefstijl, de kwaliteit van onze sociale contacten en woon- en werkomgeving onze gezondheid. Al die elementen zijn bovendien onderling verbonden en dat maakt gezondheidsbevordering behoorlijk complex. In de expositie 'Chronic Health – vital changes for a caring society' kan men kennismaken met elf makers van de gezonde samenleving. Ontdek hoe zorgprofessionals, onderzoekers, buurtbewoners, patiënten, studenten, lokale makers, woningcorporaties, supermarkten, techbedrijven, kunstenaars en ontwerpers met elkaar samenwerken aan een breder, diverser, inclusiever en duurzamer zorglandschap. In de expositie zijn vier door het Stimuleringsfonds Creatieve Industrie ondersteunde projecten opgenomen. De Embassy of Health is een samenwerking tussen het Stimuleringsfonds Creatieve Industrie, Waag, Philips Experience Design, Máxima MC, DesignLab Universiteit Twente, Health~Holland, AMS-IX, Health Hub Utrecht en Dutch Design Foundation.
11-10-2021
Sneeuwwitje zou kunnen gaan roken, eten of drinken en daarom mag ze Disneyland Parijs niet in. Althans, de als Disneyprinses verklede Finse kunstenares Pilvi Takala, zij wordt weggestuurd bij de ingang. Een medewerker legt uit: kinderen zouden Takala kunnen verwarren met de ‘echte Sneeuwwitje’, verkleden is hier alleen voor kinderen en Disney-medewerkers. De video Real Snow White (2009) is onderdeel van de expositie De architectuur van een wondere wereld in Het Nieuwe Instituut, over de culturele invloed van Walt Disney. De kunstfilm moet de krampachtige controledrang van de entertainmentgigant illustreren, maar is tegelijkertijd een beetje naïef: het Sneeuwwitje-kostuum geldt binnen Disneyland als bedrijfskleding. Ieder bedrijf zou mensen die zich voordoen als medewerkers de deur wijzen. De expositie maakt een deconstructie van de culturele invloed van The Walt Disney Company, een bedrijf dat in 2020 65,4 miljard dollar heeft omgezet.
11-10-2021
Als de coronapandemie iets heeft onderstreept, is het de universele menselijke behoefte aan verbinding. Tot op zekere hoogte heeft de pandemie het gesprek over het gebrek aan die verbinding en het groeiende probleem van eenzaamheid binnen de samenleving opengebroken. Door de sociale beperkingen die werden opgelegd vanuit corona maatregelen, heeft praktisch iedereen tijdelijk meer gevoelens van eenzaamheid ervaren. Kunstloc Brabant heeft een kennispagina gemaakt over hoe beeldende kunst, design en architectuur kunnen bijdragen aan de beperking van eenzaamheid
07-10-2021
De coronacrisis heeft impact op het sociaal en mentaal welzijn. Dat geldt in het bijzonder voor mensen die al kwetsbaar waren, zoals (eenzame) ouderen. Met een éénmalige extra impuls voor culturele activiteiten wil Cultuur Eindhoven bijdragen aan de verbinding met- en tussen (eenzame) ouderen middels cultuur. Er is hiervoor eenmalig een budget van maximaal € 100.000,- beschikbaar om nieuwe projecten in de stad mogelijk maken. De maximale bijdrage per project is € 15.000,-. Cultuur Eindhoven wil dat bij deze projecten ouderen een actieve rol hebben, niet alleen als deelnemers, maar ook al bij de opzet van de activiteiten. Daarom is het vereist dat het om projecten gaat waarin culturele partners samenwerken met wijk- en buurtinitiatieven, initiatieven van ouderen, zorginstellingen en/of andere maatschappelijke organisaties. Een projectplan met de begroting kan bij Cultuur Eindhoven worden ingediend tot uiterlijk 1 november.
07-10-2021
Klimaat is in de kunstwereld een hot topic. Hoe ver reiken de tentakels van de kunst? Welke muziek gaat ons helpen te voelen, welke beeldende kunst te beseffen, welke films om te weten? NRC brengt een aantal artikelen over deze problematiek.
07-10-2021
Begin augustus werd het rapport van het IPCC, het klimaatpanel van de Verenigde Naties geopenbaard. Uit het rapport blijkt onder meer dat het klimaat ongekend snel verandert en dat de mens daarvan de oorzaak is. Initiatieven van makers en instellingen vragen aandacht voor deze problematiek en ze komen in actie.
07-10-2021
Bij Framer Framed, het Amsteramse platform voor kunst en cultuur, is een strafhof voor intergenerationele klimaatmisdaden te bezoeken. Of preciezer: een rechtszaak tegen het rechtssysteem dat deze misdaden tegen het klimaat mogelijk maakt. Joram Kraaijeveld bezocht de inauguratie van het door kunstenaarJonas Staal en advocaat, schrijver en actvist Radha D’Souza geïnitieerde hof.
06-10-2021
BNA heeft samen met Rebel het BNA Value Assessment ontwikkeld. Hiermee kun je als BNA-bureau de maatschappelijke waarde van je ontwerp optimaliseren en aantonen. Gert-Jan Fernhout van Rebel vertelt in deze gastblog meer over het hoe en waarom
30-09-2021
Het Programma Creatieve Industrie in Kazerne in Eindhoven is succesvol afgesloten. Tijdens de drie themadagen lag de focus van het evenement op hoe ontwerp een bijdrage kan leveren aan verschillende belangrijke maatschappelijke vraagstukken. Drie blogs doen verslag van deze dagen. Over duurzaam leven, digitaal-samenleven en lang leven leren.
23-09-2021
VSBfonds ontwikkelt zich naar een impactfonds. Dat betekent dat het fonds meer gaat kijken naar de effecten van deelname aan de ondersteunde projecten op publiek of deelnemers. Dit heeft gevolgen voor een aantal van de toekenningscriteria. Dit voorjaar heeft het fonds de voorgenomen wijzigingen getoetst bij stakeholders uit het culturele veld. Per 11 oktober a.s. past VSBfonds de criteria voor financiering van culturele projecten aan op een aantal punten.
23-09-2021
Met ingang van het nieuwe collegejaar heeft het College van Bestuur van HKU dr. Walter van Andel aangesteld tot lector ‘Creatieve Maakprocessen en Ondernemerschap’ en Veerle Spronck tot associate lector. Met dit nieuwe lectoraat richt HKU in Utrecht zich de komende vier jaar op onderzoek naar de wijze waarop ondernemerschap in creatieve maakprocessen kan leiden tot de creatie van niet alleen artistieke en economische, maar juist ook maatschappelijke impact.
21-09-2021
Jeroen Dera laat in zijn boek ‘’Poëzie als alternatief’’ zien hoe divers de hedendaagse Nederlandstalige poëzie is en hoe ze de maatschappij een kritische spiegel voorhoudt. De poëzie opent met haar eigen middelen van taal en ritme de deur naar een alternatief voor onze politieke werkelijkheid. De kernhoofdstukken van zijn boek gaan over gedichten en bundels over het neoliberalisme, het klimaat en gender. Marc van Oostendorp las het.
20-09-2021
In het kader van het project The Persistence of Questioning vraagt Archined aan vakgenoten om zich uit te spreken over de richting die de architectuur in de (nabije) toekomst zou moeten opgaan. Saskia van Stein (curator, moderator en directeur IABR) en Reinier de Graaf (architect en partner bij OMA) bespreken de ontwikkelingen in het vakgebied aan de hand van De Graafs bewogen carrière bij OMA. Architecten realiseren zich vaak te weinig dat ze deel uitmaken van economische en maatschappelijke krachten. Kunnen ontwerpers zich in een geglobaliseerde wereld wel onttrekken aan de complexiteiten en perverse mechanismes van de markt, macht en politiek?
15-09-2021
Het Stimuleringsfonds Creatieve Industrie stelt vanuit haar Actieprogramma Ruimtelijk Ontwerp en in samenwerking met NOVI (nationale omgevingsvisie) 30.000 euro subsidie beschikbaar voor een uniek digital-detox pilot in de Bredase binnenstad. Doel van de pilot is om te ontdekken hoe jongeren buiten weer los kunnen komen van hun telefoons, zodat er onverwachte ontmoetingen en gesprekken kunnen ontstaan. De gemeente Breda is ook benieuwd hoe de (inrichting van) de publieke ruimte kan bijdragen aan meer vitale steden en dorpen. De pilot is een samenwerking van Graphic Matters, het Rotterdamse social design bureau Afdeling Buitengewone Zaken en de Gemeente Breda. De pilot beoogt er voor te zorgen dat inwoners en bezoekers van de stad zich bewust worden van hun digitale gedrag en telefoongebruik in de publieke ruimte. Het stimuleert en prikkelt bijvoorbeeld tot het op een andere manier oog te hebben voor hun omgeving en zichzelf.
14-09-2021
Ruim 3.000 amateurkunstgroepen vulden eerder dit jaar de VerenigingsMonitor 2021 in. Hoogste tijd om met de uitkomsten aan de slag te gaan. Wat zijn de opvallende kenmerken, welke uitdagingen liggen er en hoe kunnen we elkaar helpen met die uitdagingen? De rapportage VerenigingsMonitor 2021 is beschikbaar per 16 september beschikbaar. Op 14 oktober vindt online het LKCAtelier plaats : Aan de slag met de VerenigingsMonitor 2021. Arno Neele, specialist onderzoek LKCA, vertelt over de belangrijkste uitkomsten en wat die betekenen voor verenigingen en de lokale samenleving
08-09-2021
Vanaf 1 januari 2022 worden de danslessen van Dans op Recept voor mensen met de ziekte van Parkinson (deels) vergoed door zorgverzekeraar De Friesland. Daarmee is De Friesland de eerste zorgverzekeraar die het belang van dans en beweging onder leiding van professionele dansdocenten erkent. De lessen van Dans op Recept vinden plaats op negen locaties verdeeld over heel Friesland. Vergoeding van de danslessen vindt plaats vanuit de aanvullende verzekeringen AV Extra en AV Optimaal. Dans op Recept biedt sinds 2017 danslessen gericht op mensen met de ziekte van Parkinson aan. Het Friese initiatief werkt daarin samen met Revalidatie Friesland. Vanuit het Revalidatie Expertise Centrum voor Muziek en Dans van Revalidatie Friesland is wetenschappelijk onderzoek gedaan naar de effecten van de danslessen. De danslessen van Dans op Recept bleken het zelfvertrouwen en de kwaliteit van leven van de deelnemers te verbeteren. Tevens werd een vermindering van de ernst van de Parkinsonsymptomen gezien en is 55% van de deelnemers geen of minder fysiotherapie gaan gebruiken.
08-09-2021
Literair festival ILFU voegt een nieuwe festivaldag toe. Hier vindt op 25 september de eerste editie van Exploring Stories plaats. Deze dag is speciaal gewijd aan de ‘hete hangijzers’ oftewel actuele thema’s van onze tijd. Onderwerpen zoals ongelijkheid, klimaat, feminisme en de kracht van fictie. Verschillende Nederlandse en buitenlandse schrijvers gaan hierover, zowel live als online, met elkaar en het publiek in gesprek.
07-09-2021
Artsen in Brussel kunnen museumbezoek voorschrijven als medicijn om de geestelijke gezondheid te herstellen tijdens de Covid-pandemie. Dat zegt Delphine Houba, bestuurder bij Cultuur en Toerisme in de Belgische hoofdstad, in een vraaggesprek met het Franstalige dagblad L’Echo. Houba zegt in de krant dat „is aangetoond dat kunst goed kan zijn voor de mentale en fysieke gezondheid”. Ze baseert zich op onderzoek in de Canadese provincie Québec, waar museumbezoeken op doktersvoorschrift al in 2018 werden ingevoerd door het Museum voor Schone Kunsten van Montréal en de orde van artsen. Neurowetenschapper Beorn Nijenhuis en directeur van Museum van de Geest Hans Looijen leggen uit waarom dit een goed idee is.
06-09-2021
Tijdens de coronalockdowns heeft een groot deel van het culturele aanbod stilgelegen. 'We hebben heel rigoureus besloten: de cultuuractiviteiten gaan dicht', aldus Marlies Tal, leidinggevende cultuurparticipatie en beleid bij LKCA. Daardoor is een grote groep mensen anderhalf jaar lang minder in aanraking gekomen met kunst en cultuur. Dat heeft de kloof op het gebied van cultuurbeoefening vergroot. Tal: 'Hoger opgeleide en cultuur minnende mensen blijven hun weg wel vinden. Die zoeken het op, staan op mailinglijsten. Maar voor veel kinderen en jongeren in kwetsbare situaties is de school of het buurthuis de enige plek waar ze iets aan cultuur doen. En juist op die plekken heeft het cultuurbeoefening stilgelegen en is de kansenongelijkheid vergroot.' Dat terwijl cultuurbeoefening bij uitstek een middel kan zijn om participatie en welzijn te bevorderen, zegt Tal. Eén van de redenen dat cultuureducatie en amateurkunst zo makkelijk opzij werden gezet gedurende de lockdowns, is dat er voor gemeenten geen wettelijke verplichtingen zijn om daar iets mee te doen. Ze roept roept gemeenten op om te blijven investeren in cultuur. Ook zouden gemeenten vaker de verbinding kunnen leggen tussen cultuur en het sociaal domein.
31-08-2021
Cultuur kan bijdragen aan oplossingen voor maatschappelijke problemen. Daarom richt de gemeente Tilburg zich meer en meer op cultuur met sociale impact. De ambities van Marcelle Hendrickx, wethouder Cultuur, zijn daarbij groot. Ze werkt aan het eerste Arts & Health Center van Nederland. “We starten als netwerkorganisatie waarbij we het sociale domein bedienen vanuit verschillende culturele locaties in de stad. Stapsgewijs werken we toe naar een fysiek centrum. De betrokken kunstenaars en partijen kunnen zo van elkaar leren en elkaar versterken.”
30-08-2021
De 39ste Van der Leeuw-lezing zal op 19 november 2021 worden uitgesproken door schrijver Stefan Hertmans. 'Van wie is de verbeelding?’ is de centrale vraag die Hertmans hierin stelt. In een samenleving waarin iedereen meer en meer de eigen identiteit opeist, kun je je afvragen: is het aan ons om te bepalen hoe anderen over ons denken? Dat raakt volgens Hertmans het hart van de literatuur, wier bestaansrecht zo ongeveer de inleving in de ander is. De Van der Leeuw-lezing is een initiatief van de stad Groningen, de provincie Groningen, de Hanzehogeschool, de Rijksuniversiteit en het Universitair Medisch Centrum Groningen, de Stichting Martinikerk en de Volkskrant.
26-08-2021
De Akademie van Kunsten heeft zes nieuwe leden geïnaugureerd op 26 augustus tijdens een live bijeenkomst met publiek in het Trippenhuis van de Koninklijke Nederlandse Akademie van Wetenschappen. Tijdens de bijeenkomst sprak de voorzitter van de Akademie, Liesbeth Bik, zich uit over het belang van de kunsten in de samenleving en in het bijzonder in het ondernemen van actie tegen de klimaatverandering. President van de Koninklijke Nederlandse Akademie van Wetenschappen en hoogleraar Griekse taal en literatuur aan het Leiden University Centre for the Arts in Society Ineke Sluiter inaugureerde de zes nieuwe leden namens de KNAW.
24-08-2021
Provincie Noord-Brabant en het Prins Bernhard Cultuurfonds Noord-Brabant stellen in 2021 en 2022 opnieuw budget beschikbaar voor het in gang zetten van verandering in de buurt. Per jaar is er € 330.000 beschikbaar voor verbindende en vernieuwende projecten in Brabantse buurten.
16-08-2021
Bosbranden, grote droogte en overstromingen. De klimaatcrisis beheerst ons dagelijkse nieuws. Ook in de literatuur lijkt het thema niet meer weg te denken. Veel romanschrijvers zien de opwarming van de aarde als onderwerp of decor voor hun boek. Waar in het Angelsaksische taalgebied de zogenaamde climate fiction al jarenlang een feit is, komt in Nederland het genre druppelsgewijs op gang. Dit najaar rollen er in Nederland tientallen titels van de persen. Een nieuw genre is aan een opmars begonnen: de klimaatroman. Dat bevestigt hoogleraar Nederlandse Moderne Letterkunde Geert Buelens. Hij geeft dit najaar voor de tweede keer een goed bezochte reeks colleges over klimaat en literatuur. "Ik denk dat zowel uitgevers, auteurs als dichters het gevoel hebben dat zij met dit belangrijkste onderwerp van deze tijd aan de slag moeten."
12-08-2021
Een gezonde leefomgeving vraagt om aandacht voor de mogelijke sociale waarde ervan. Dit vinden de Raad voor Volksgezondheid & Samenleving en de Rijksbouwmeester namens het College van Rijksadviseurs. Op 19 juli publiceerden zij een verkenning met de eerste bouwstenen om meer ruimte te maken voor ontmoeting, in aanloop naar een beleidsadvies later dit jaar. ‘Ruimte maken voor ontmoeting. De buurt als sociale leefomgeving’ bevat uiteenlopende bijdragen van onder andere ontwerpers, denkers en fotografen. Vaak gaat het bij een gezonde leefomgeving vooral over de fysieke kwaliteit ervan, zoals meer groen, schone lucht of het beperken van geluidsoverlast. Maar uit de Who cares-prijsvraag en community of practice leerden de RVS en de Rijksbouwmeester namens het College van Rijksadviseurs dat – naast geschikte woningen en goede zorg - een sociale leefomgeving van belang is. Er passeren 3 thema’s de revue. - de waarde van diverse (soms verrassende) ontmoetingsplekken; - hoe ontwerp, architectuur en kunst kunnen helpen om ontmoetingen tot stand te brengen; - welke rol de overheid past in het vormgeven van een sociale leefomgeving.
12-08-2021
Begin juli droeg Francesco Veenstra (48) de voorzittershamer over aan Jolijn Valk (42), de jongste voorzitter van BNA ooit. In dit tweegesprek verkennen ze waar de komende jaren de kansen liggen voor zowel de branche als de BNA-vereniging. Over diversiteit als grondhouding en gebouwd geluk als verdienmodel.
11-08-2021
Langzaam maar zeker dringen de grote ecologische vraagstukken van deze tijd de kunstwereld binnen. Het zijn belangrijke thema’s en het ligt voor de hand dat kunstenaars zich ermee bezighouden. In het kunstonderwijs wordt er tot nu toe mondjesmaat aandacht aan besteed. Op Academie Minerva in Groningen is afgelopen jaar echter een kersverse lector “Art and Sustainability” aangesteld: Jan van Boeckel, gepromoveerd op “arts-based environmental education”. In aanloop naar deze positie legde hij een bijzonder traject af, van een studie culturele antropologie in Amsterdam, via milieufilosofie naar artistiek gedreven natuur- en milieueducatie. Voor zijn terugkeer naar Nederland werkte Jan van Boeckel op verschillende onderwijsinstellingen in het Noorden van Europa. Kunstenaar Aebele Trijsburg en hoofdredacteur van Mister Motley Lieneke Hulshof spraken met hem naar zijn ervaringen op het kruispunt van onderwijs, milieu en beeldende kunst.