Urban Sketching wordt bedreven door tienduizenden mensen over de hele wereld: ze tekenen op locatie, binnen of buiten, vastleggend wat ze zien door directe observatie van plekken waar geleefd wordt. In Eindhoven was er nog geen initiatief. Het werd dus eens tijd, vonden Ellen Schoumacher en José Graafsma. Eindhoven heeft daarom nu ook een club (of chapter, zoals dat formeel heet) van de ‘urban sketchers’ .

De Buning Brongers Prijs is een tweejaarlijkse Nederlandse kunstprijs voor jonge beeldend kunstenaars. De prijzen worden uitgereikt door de Buning Brongers Stichting. De Buning Brongers Prijs bestaat sinds 1966 en is de grootste particuliere kunstprijs van Nederland. Inmiddels is de prijs uitgereikt aan 150 kunstenaars. Aan de prijs is een geldbedrag verbonden van € 4.500. Voor de winnaars wordt bij de prijsuitreiking een tentoonstelling georganiseerd in Arti et Amicitiae en een catalogus uitgegeven. De kandidaten voor de prijs worden door kunstopleidingen voorgedragen. De winnaars van 2020 zijn bekend gemaakt.

Mister Motley vroeg Rita Ouédraogo een jaar geleden: ‘’Hoe kunnen wij omgaan met inclusiviteit en een meer dekoloniale werkwijze toepassen? Hoe keek ik daarnaar?’’ Haar antwoord hierop was ‘het doen van iets structureels’ en een belangrijke vraag daarbij is: voor wie wil je inclusief zijn, oftewel, wie is je publiek? Als ik dat ben, wat zou ik dan willen lezen? Wie zijn mensen die mij inspireren en mij helpen nadenken over hoe je je plek kan vinden in de kunstwereld. Wie maken unapologetic werk, houden hun hoofd boven water en kunnen toch samenwerken met instituten die vaak bureaucratisch, log en wit zijn.’’ Ouédraogo start daarom een interviewserie waarin ‘’op intersectionele wijze’’ onderzocht wordt hoe toegankelijk de Nederlandse kunstwereld is, voor zowel kunstenaar, student, professional als bezoeker. Een eerste gesprek, met Amal Alhaag, een onafhankelijk curator, o.m. van Sonsbeek 20->24.

'Rijksakademie op de kaart, 150 jaar beelden in Amsterdam’, is een Amsterdamse stadsplattegrond met daarop 441 kunstwerken in de openbare ruimte van de hand van kunstenaars die de afgelopen 150 jaar aan de Rijksakademie verbonden waren. Dit ter gelegenheid van het haar 150 jarig bestaan van de Rijksakademie. De kaart laat zien welke plek kunst in de openbare ruimte in Amsterdam inneemt – van gedenkstenen en figuratieve beelden tot abstracte, experimentele of conceptuele installaties – in parken, op straat, in de metro, op gevels. Ook wordt de maatschappelijke rol die kunstenaars hebben gespeeld in stadsontwikkeling belicht, bijvoorbeeld in de gebouwen van de Amsterdamse School. Daarnaast geeft de kaart inzicht in overheersende perspectieven door de jaren heen en stelt daarmee vragen over representatie, over wie en wat ontbreekt. De werken op de kaart zijn permanent en bevinden zich in de openlucht, of in gebouwen die nadrukkelijk een publieke functie hebben; bibliotheken, ziekenhuizen, stadsdeelkantoren.

Kunstenaar Collin van der Sluijs maakt op uitnodiging van de gemeente Tilburg schilderingen op de twee muren van wooncomplex Kedentsche Hoek. De kunstenaar schildert al sinds zijn elfde, maakte muurschilderingen in verschillende steden. Distels lijken op te stijgen uit zijn muurschildering. Die distels horen bij het textielverleden van de stad. Vroeger werden ze gebruikt voor het ruwen, een aanpak die bijvoorbeeld dekens hun donzigheid geeft. En zijn schildering verwijst naar museum De Pont, iets verderop. De gemeente Tilburg wil meer muurschilderingen in de stad.

Het heeft jaren geduurd, maar 7 juli is een begin gemaakt met de plaatsing van het kunstwerk van Anne Wenzel op het Anne Frankplein in ’s-Hertogenbosch geplaatst. In 2014 werd ze door de gemeente gevraagd om van het rommelige Anne Frankplein een geheel te maken. Ze koos ervoor om een vogel te maken na het lezen van het dagboek van Anne Frank. Eerst zou het op de poort naar het Design Museum komen, maar het kunstwerk bleek te zwaar te zijn. Wenzel besloot vervolgens om het dier op een zuil te plaatsen.

Wie aan de spoorzijde langs het pand van de kunstacademie AKV|St.Joost in `s-Hertogenbosch rijdt, kan er niet omheen: het immense kunstwerk ‘Futura’ van Vera Meulendijks uit Tilburg. De oud-studente van de opleiding Beeldende Kunst maakte in opdracht van de academie en in samenwerking met Kleefkracht speciaal voor deze monumentale wand dit indrukwekkende kunstwerk. Het beeld is grafisch van aard en speelt met je visuele waarneming. Vanaf de weg en het spoor lijkt het gebouw van binnen naar buiten te keren en iets anders te zijn dan wat het in werkelijkheid is. Die mogelijkheid van iets anders zien, zijn of worden is het onderliggende motto van de kunstacademie: Be the future of something else.

Yvette Mutumba is in juni aangesteld als curator-at-large in het Stedelijk Museum Amsterdam. De curator-at-large is een nieuwe positie binnen het Stedelijk, in het leven geroepen om het museum te voorzien van een diversiteit aan ideeën, met als doel andere perspectieven toe te voegen aan het programma, de collectie, het onderzoek en het public program. Frieze sprak met haar over de weg die musea moeten afleggen om hun ruimtes te dekoloniseren. Kunstinstellingen moeten hun structuren fundamenteel veranderen, de diversiteit van het personeel opnieuw in evenwicht brengen en, cruciaal, zegt Mutumba, "trouw blijven aan de verklaring en de plannen die ze hebben aangekondigd”. Er kan niet worden overgegaan tot "het volgende onderwerp", merkt ze op, omdat dekolonisatie een continu proces is.

Het tweede Goeikes-project, een openlucht expositie, een initiatief van  stadskunstenaar en fotograaf Tahné Kleijn,  is tot en met 30 augustus  in Helmond te bezichtigen. Een wandeling van ruim twee kilometer door de stad voert langs werk van dertien fotografen, die geïnspireerd werden door de middeleeuwse landschapsschilder Lucas Gassel.

De gemeente Maashorst is pas 1 januari 2022 een feit maar nu er is al wel een kunstwerk voor de nieuwe gemeente. ‘Formatie’ is de titel en het werd, barstend van de symboliek, op 5 juli onthuld in het Kunstation Uden. Klein probleempje: het is wel erg groot om te exposeren. Het kunstwerk werd gemaakt door 6 kunstenaars uit Uden en 6 uit Landerd.

Het kunstenaarsdomein aan de Stedekestraat in de voormalige Tarcisiusschool is zeventien jaar geleden door de gemeente Tilburg verkocht aan bouwbedrijf Van der Weegen. Daarbij is bedongen dat kunstenaars er tot 2020 mochten werken. Die termijn loopt af. De kunstenaars die werkruimte huren in ateliercomplex Superstedeke moeten in maart 2021 het pand hebben verlaten. Het bouwbedrijf wil in het oude schoolgebouw duurzame appartementen realiseren. Ton Lammers, woordvoerder Superstedeke, zegt dat er een antispeculatiebeding is. Dat loopt af in 2023. De kunstenaars hebben daarover contact opgenomen met de gemeente en onderzocht wat de mogelijkheden tot contractverlenging zouden zijn. ,,Maar wij zijn geen partij daarin. Bovendien zijn er uitvluchten mogelijk om toch te kunnen ontwikkelen. We hebben besloten om daar onze energie niet in te steken.”

‘Vesting Heusden prima geschikt voor keramiekmuseum’. Als het aan kunsthistorica Elisabeth Eyl ligt, krijgt Heusden op termijn een Keramiekmuseum.Naast haar eigen Bauhauscollectie kan daar dan ook werk van hedendaagse keramisten worden geëxposeerd. Samen met de gemeente Heusden wordt eerst gekeken naar een proef, in het Bezoekerscentrum. Eyl wijst op het Europees Keramisch Werkcentrum (EKWC), dat van 1969 tot en met 1991 in hartje Heusden was gevestigd. In deze jaren kwamen internationaal vermaarde keramisten voor een lange werkperiode naar Heusden. Het werkcentrum verruilde in 1991 Heusden voor Den Bosch en is nu gevestigd in Oisterwijk. Een keramiekmuseum versterkt het aanbod op het gebied van cultuurtoerisme in Heusden, stelt Eyl. Ze denkt aan exposities, keramiekdagen en festivals. ,,Graag wil ik samenwerken met musea, het EKWC in Oisterwijk en de Stichting Kunst Vesting Heusden. De vesting kan zich zo extra profileren."

De kwaliteit en de prestaties van de rijksmusea moeten periodiek worden getoetst door onafhankelijke deskundigen. De Raad voor Cultuur vindt dat een onafhankelijke organisatie de uitvoering van deze toetsing voor haar rekening moet nemen. Dat staat in een advies aan minister Van Engelshoven (OCW) over de visitatie van rijksmusea. Minister en Museumvereniging hadden tot nu toe voor ogen dat de Museumvereniging zelf de visitatie van de rijksmusea zou uitvoeren. De raad vindt dat in strijd met de regels van good governance. De raad stelt een gesprek voor met de minister en de Museumvereniging over de invulling van de visitatie.

Vanaf 6 juli kunnen aanvragen worden ingediend voor de Compensatieregeling Coronacrisis Musea 40.000 – 100.000 bezoekers. De regeling van het Mondriaan Fonds is bestemd voor musea die financiële problemen hebben of verwachten te krijgen als gevolg van de maatregelen tegen de verspreiding van covid-19, en die over 2017 en 2018 gemiddeld tussen de 40.000 en 100.000 betalende bezoekers hadden. De deadline is 27 juli.

In 2021 bieden het Stimuleringsfonds Creatieve Industrie en het Mondriaan Fonds opnieuw vier werkperioden aan in de artist-in-residence Re-creatie bij zorgorganisatie Reinaerde. Ontwerpers en kunstenaars met een interesse voor projecten in een maatschappelijke context kunnen tijdens de werkperiode een project ontwikkelen dat het instellingsterrein De Heygraeff meer verbindt met de (recreatieve) omgeving. De fondsen roepen ontwerpers en kunstenaars op om hiervoor uiterlijk 31 augustus 2020 een voorstel in te dienen. De artist-in-residence Re-creatie opende in januari 2020 haar deuren en vormt het hart van een programma dat is ontwikkeld door kunstenaars en social designers Sjaak Langenberg en Rosé de Beer. Op De Heygraeff wonen 166 mensen met een ernstige verstandelijke en/of lichamelijke beperking die 24 uurszorg nodig hebben.

Het kunstwerk van Wally Elenbaas op het voormalig postkantoor in Eindhoven is vernietigd. Het reliëf- en mozaïek-werk dat meer dan veertig jaar de gevel van het postkantoor aan het Stationsplein in Eindhoven sierde, is vernield. Het blijkt de opslag bij projectontwikkelaar AM niet te hebben overleefd. Het kunstwerk, getiteld Berichtgeving, uit 1964 is gemaakt door de Rotterdamse kunstenaar Wally Elenbaas. Toen het postkantoor in 2007 moest worden gesloopt is het werk omzichtig uit de gevel gehaald en opgeslagen met de intentie het later weer een plek te geven bij het treinstation. Naar nu blijkt is dat niet meer mogelijk: ,,Het kunstwerk is gebracht naar een opslagloods in Breda, waarvandaan het in 2018 weg moest vanwege opschoning van dat terrein. Het kunstwerk was in kwaliteit ernstig achteruit gegaan waardoor tot onze grote spijt de fout is gemaakt het af te voeren en te vernietigen”, aldus een woordvoerder van gebiedsontwikkelaar AM.

De Museumvereniging pleit voor een passend herstelplan voor álle musea: ongeacht grootte, type collectie, vestigingsplaats of wijze van financiering. Om musea wegwijs te maken, heeft de vereniging een overzicht gemaakt van de verschillende beschikbare steunmaatregelen die afgelopen tijd in het leven zijn geroepen om organisaties - waaronder musea - te compenseren voor de geleden inkomstenderving.  Visual, gepubliceerd op 6 juli 2020.

Sinds 1993 bewaart het Nederlands Fotomuseum het complete negatievenarchief, dia-archief en het documentenarchief van een van de belangrijkste Nederlandse fotografen van de 20ste eeuw, Ed van der Elsken (1925-1990). Nu, dertig jaar na zijn dood, verwerven het Nederlands Fotomuseum en het Rijksmuseum de rest van zijn nalatenschap, bestaande uit meer dan 10.000 objecten. Het Rijksmuseum neemt ruim 7.700 afdrukken op in zijn collectie en het Nederlands Fotomuseum meer dan 3.000 contactvellen en 300 foto’s. Met deze verwerving is het werkarchief van Ed van der Elsken definitief behouden voor Nederland.

Het kloosterleven en Noord-Brabant zijn onlosmakelijk met elkaar verbonden. Bijna 700 gebouwen en de levensverhalen van ontelbaar veel Brabanders zijn daar getuige van. De provincie Noord-Brabant wil het verhaal en de maatschappelijke waarde van het kloosterleven doorgeven aan toekomstige generaties. In 2021 vieren diverse kloosters hun jubileum. Daarom nodigt de provincie ontwerpers en kunstenaars via een openbare oproep uit een product te ontwerpen om de kloosterverhalen op een andere manier te vertellen geïnspireerd op de karakteristieken van 15 kloosterlocaties, de verhalen, iconen en gebruiken van het klooster. De ontwerpen worden ingezet tijdens het jubileumjaar van het Brabantse Kloosterleven. Aanmeldingen kunnen uiterlijk 15 augustus worden ingediend.

Wie de adviezen voor de culturele Basisinfrastructuur (BIS) 2021-2024 van het Rijk en de meerjarige adviezen van grote gemeenten bekijkt, ziet dat actuele beeldende kunst er een weeskind is, verdwaald als een mier tussen reuzen. Dat betreft zowel het aantal instellingen, als de jaarlijks toebedeelde miljoenen. Ook in eerdere adviezen zijn de verhoudingen zoek. Onder verwijzing naar voortschrijdende interdisciplinariteit of (alternatief) naar de Covid-19 situatie die om collegiale solidariteit vraagt, wordt deze ene vraag niet snel gesteld: hoe komt het dat beeldende kunst zo slecht op het netvlies van minister, parlement en wethouders staat? Toch is het een vraag die meer dan ooit relevant is. Beleid neigt naar een generieke aanpak en oplossingen - en daarbij wordt een mier eenvoudig onder de voet gelopen. Een analyse van Nous Faes.

N.a.v. de persconferentie d.d. 24 juni 2020 is het protocol voor Presentatie- en Postacademische instellingen en het bijbehorende Addendum Publiek Programma en Bijeenkomsten op 1 juli aangepast.

Het Kickstart Cultuurfonds biedt financiële ondersteuning aan theater- en concertzalen, professionele producenten van podiumkunsten en musea om aanpassingen aan de 1,5 metersamenleving door te kunnen voeren. Het Kickstart Cultuurfonds is een tijdelijk fonds en heeft ruim 16 miljoen euro beschikbaar. Het fonds is er voor theater- en concertzalen, professionele producenten van podiumkunsten en musea in Nederland. Instellingen die in 2017 – 2020 meerjarige exploitatiesubsidie ontvangen van het Ministerie van OCW, VWS of de Rijkscultuurfondsen, komen niet voor ondersteuning in aanmerking. Tot 10 juli a.s. kan men zich oriënteren op het indienen van een aanvraag. Vanaf 15 juli a.s. stelt het fonds voor de verschillende typen instellingen het aanvraagformulier per toerbeurt open. s een gezamenlijk initiatief van de BankGiro Loterij, VSBfonds, Prins Bernhard Cultuurfonds, en de VandenEnde Foundation. Stichting Droom en Daad, Ammodo, Fonds 21, Zadelhoff Fonds / Zadelhof Cultuur Fonds, Fonds 1818, Stichting Zabawas en het ministerie van Onderwijs, Cultuur en Wetenschap hebben zich bij dit initiatief aangesloten.

Hedendaagse musea zijn divers, kritisch en staan open voor verandering. ‘’ Het vaart op alles wat de globalisering bracht – internationale kunstenaars, bezoekers en geld – maar wil ook kritisch zijn op de gevolgen van die mens-, energie- en geldverslindende wereld. In het beste geval kun je zeggen dat het steelt van de rijken om kunst te tonen aan allen, maar vaker past het museum wel op dat de kunst niet al te hard bijt in de hand die het voedt.’’ Het is moeilijk voor musea om in dit tijdsgewricht te opereren. Kan 2020 een keerpunt zijn?

DHL Express, wereldleider in internationale expresbezorging, gaat voor de periode van drie jaar een partnerschap aan met het Van Gogh Museum. Emilie Gordenker, algemeen directeur Van Gogh Museum: ‘Onze sponsors zijn onmisbaar, vooral in deze onzekere periode. Vincent van Gogh is natuurlijk wereldwijd bekend en met dit initiatief gaat zijn werk letterlijk de wereld over. Dit is extra bijzonder in een tijd waarin veel mensen niet in staat zijn om naar het museum te reizen. We zijn daarom erg blij dat we met DHL Express deze samenwerking kunnen opstarten.''

Q&A betreft het herziene protocol voor musea, versie per 1 juli 2020.

Alsof een aantal hogere machten snel de borreltafel heeft verlaten; zo ziet het beeld eruit dat Maarten Baas in opdracht van coöperatie Dela heeft gemaakt. Het kunstwerk werd naast DomusDela in Eindhoven geplaatst. "Als je terugkijkt op je leven dan zijn het vaak minder de grote wapenfeiten die er toe doen, maar meer de kleine momentjes als met je gezin om tafel, of een avondje met vrienden. Dat soort dingen geven kleur aan je leven. En eigenlijk is dit een ode aan dat soort momenten, met zijn allen even rond de tafel, wat letterlijk tot hemelse hoogtes heeft geleid", zegt de kunstenaar. ‘’Het werk heeft iets spiritueels en tegelijkertijd iets lichtvoetigs. We zijn hier bij DomusDela best ook wel met zware zaken bezig en dan is een kunstwerk als dit heel welkom”, aldus Edzo Doeve, algemeen directeur van Dela.

Er is een luide roep om het eenzijdige en soms ronduit pijnlijke beeld van de nationale geschiedenis, zoals vertegenwoordigd in monumenten op straat, te herzien. Om er andere monumenten tegenover te stellen. Maar hoe doe je dat in een tijd die bewijst dat geschiedenis niet eeuwig houdbaar is? Vincent van Velsen over de noodzaak in de publieke ruimte een stem te geven aan alle delen van de bevolking, in fluïde monumenten die de beweging van de tijd in zich dragen.

Om de creatieve sector tijdens de coronacrisis direct te kunnen ondersteunen keert Pictoright een eenmalige bescheiden bijdrage voor productiekosten uit aan haar individueel aangeslotenen en is er eenmalig €350.000,- beschikbaar gesteld door het ministerie van OCW. Het bedrag van OCW wordt ingezet voor diverse projecten binnen het beroepsveld van de door Pictoright vertegenwoordigde disciplines, te weten ontwerp & illustratie, fotografie en beeldende kunst. Deadline aanvragen is 2 augustus 2020

Het Bredase project Blind Walls Gallery bestaat vijf jaar en wil dat vieren met een uitgave met daarin alle 80 muurschilderingen. Het ruim 300 pagina's tellende boek is inhoudelijk en qua ontwerp bijna klaar. Het boek gaat in op de schilderingen, het maakproces, de impact op de stad en de vergeten verhalen van Breda.. Om het boek uit te brengen is 15.000 euro nodig. De crowdfundingsactie die Blind Walls begin deze week is begonnen heeft al 9.124 euro opgeleverd.

Binnen GRUTS, de jongerenlijn van het programma Erfgoed van de provincie Noord-Brabant, is het voor musea mogelijk om een voorstel in te dienen om een student vanuit GRUTS in te zetten. Het gaat dan om middelgrote en kleine geregistreerde musea, die inhoudelijk een connectie hebben met een of meer van de vier provinciale verhaallijnen (Bevochten Brabant, Religieus Brabant, Bestuurlijk Brabant, Innovatief Brabant). Bijvoorbeeld bij het ontwikkelen van alternatieve tours, zoals VR-tours, of het vergroten van participatie en/of interactie door middel van innovatie of spel.

AkzoNobel en het Kröller-Müller Museum hebben hun al jarenlang bestaande relatie vastgelegd in een officiële samenwerking. Naast kennis en coatings voor de restauratie van het bekende en tot de verbeelding sprekende kunstwerk Jardin d’émail zorgt het verfbedrijf de komende jaren voor muurverf voor de tentoonstellingszalen van het museum.

Tot en met 10 juli 17.00 uur staan bij 3 Rijksfondsen subsidieregelingen open met coronasteun vanuit OCW voor (pop)podia, musea en filmtheaters van landelijk belang. Het gaat in totaal om € 48,5 miljoen, voorwaarde is dat de betrokken gemeenten en/of provincies co financieren. De bedoeling is dat deze lokale organisaties met dit geld het gehele jaar kunnen blijven functioneren

Door de globale onzekerheid is er een enorme druk ontstaan op een tentoonstellingsmodel dat door musea over de hele wereld is overgenomen. De coronacrisis betekent wellicht het einde van de blockbuster.

Tijdens het cultuurdebat op 29 juni bood minister van Engelshoven (OCW) een verrassende opening door aan te geven dat er nog extra middelen nodig zijn voor de cultuursector. Zij liet daarbij in het midden of dit om de generieke steunmaatregelen ging of om een volgend steunpakket voor cultuur. De steun aan Scapino en Eurosonic Noorderslag (ESNS) gaat ten koste van Nationaal Museaal Aankoopfonds, stelt de Museumvereniging in en reactie op het debat. Het aankoopfonds is bedoeld voor aankopen, internationale bruiklenen en behoud van collectiestukken uit de Wet tot Behoud van Cultuurbezit (WBC). Met name dat laatste, aankoop door de overheid voor behoud van collectiestukken, is een zeer reëel risico nu de continuïteit van veel musea onder druk is komen te staan door de coronacrisis. Hoopvol is dat PvdA, GL, SP en D66 samen een motie indienden die oproept om een herstelpakket te ontwikkelen voor de kunst- en cultuursector. Dit sluit aan bij het pleidooi van de Museumvereniging samen met de Taskforce voor een herstelplan voor de culturele en creatieve industrie.

Wie ervan droomt om als model in een zelfbedachte fotoserie pontificaal in het Stedelijk Museum Breda te hangen, krijgt nu de kans. Voor de expositie ‘Power to the Models’, zoekt fotograaf Jan Hoek modellen. Bij die expositie, die deel uitmaakt van BredaPhoto, worden de rollen van fotograaf en modellen rigoureus omgedraaid. Niet de fotograaf, maar het model bedenkt wat de foto’s laten zien. Zij of hij krijgt een werkbudget en bepaalt alles. Ook wie de fotograaf wordt. Wie door Jan Hoek wordt uitgekozen, krijgt een werkbudget van 5000 euro.

Na de zomer start het Stedelijk Museum Breda samen met de MuseumJeugdUniversiteit (MJU) met een reeks kindercolleges. Die MJU bestaat al sinds 2009 en werkt inmiddels samen met zo'n vijftig Nederlandse musea. In Breda bestaat de reeks uit vier colleges waarbij wetenschappers, onderzoekers en experts samen met een twintigtal kinderstudenten dieper ingaan op een aantal thema's. De keuze voor de onderwerpen is losjes gebaseerd op vragen die het museum kreeg voorgeschoteld bij schoolbezoeken en kinderactiviteiten. De collegereeks, waarvoor de inschrijving al is begonnen, begint in september en is voor kinderen tussen de 8 en 12 jaar. Als echte studenten kunnen zij hun bachelors en masters halen.

Nederlandse kunsthistorici zagen niet-witte personages op schilderijen lang als nietszeggende, naamloze decorstukken. Daar komt nu langzaam verandering in, zo blijkt uit recente ontdekkingen bij het Kunstmuseum Den Haag en het Amsterdamse Rijksmuseum.

Door de coronacrisis staat het atelierbeleid in de Nederlandse steden onder grote druk. Veel kunstenaars en cultuurwerkers kunnen de huur niet meer opbrengen, atelierbeheerders kampen met een liquiditeitsprobleem en gemeenten kunnen of willen niet altijd bijspringen. Bovendien legt de crisis ook al langer bestaande weeffouten in het atelierbeleid bloot. Artikel van freelance onderzoeker Roel Griffioen, die momenteel werkt aan een onderzoek naar modellen voor atelierbeleid in opdracht van Stroom Den Haag.

Witte de With Center for Contemporary Art in Rotterdam haalt de naam van de gevel en gaat voorlopig zonder naam verder. Het centrum reageert hiermee op kritiek dat het de naamwisseling te ver voor zich uitschoof. Vanaf 27 juni 2020, gebruikt het kunstcentrum de naam niet meer. De komende tijd wil de kunstinstelling Rotterdammers polsen hoe het centrum moet gaan heten. De nieuwe naam zal op 27 januari volgend jaar in gebruik worden genomen.

Hoe zit het met de vertegenwoordiging van mensen van kleur in de beeldende kunst? Voelen jongeren van kleur ook hun normen en waarden weerspiegeld in de museumcollectie, vraagt Carolien Rieffe zich af. Ontwikkelingspsycholoog Rieffe brengt haar kennis van kinderen en jongeren in bij het nieuwe netwerk 'Musea Bekennen Kleur’. Een initiatief van Centraal Museum Utrecht, Bonnefanten, Maastricht, Van Abbemuseum, Eindhoven en Frans Hals Museum, Haarlem, begin maart gestart, dat omarmd wordt door een flink aantal andere Nederlandse musea. Het nieuwe netwerk wil diversiteit en inclusie duurzaam verankeren in de museale en erfgoedsector.

Steeds vaker en meer starttijden raken uitverkocht en de grenzen zijn weer open. Dat zorgt voor een interessante wending op de doelstellingen van het Van Gogh Museum. Op korte termijn wil het museum zoveel mogelijk bezoekers de kans geven om weer naar het museum te komen, maar op de langere termijn wil het Van Gogh Museum bezoekers binden voor het leven en in perceptie weer meer een museum voor Nederlanders worden. Met een beperkte bezoekerscapaciteit en toeristen die hun weg naar het museum weten te vinden, bereidt het Van Gogh Museum zich voor op nieuwe uitdagingen. Branddoctors sprint vier weken mee als de ‘ogen en oren van het museum’, om zoveel mogelijk bezoekers een geweldige bezoekersbeleving te bieden.

Provinciale Staten van Flevoland hebben de Cultuurnota voor de periode 2021-2024 vastgesteld. De titel ‘Flevoland: ruimte voor cultuur’ geeft al aan dat de provincie Flevoland  inwoners en bezoekers volop ruimte wil bieden om cultuur te beleven en te maken. De hoofdlijnen uit vorige beleidsnota’s worden voortgezet, waarbij Het Verhaal van Flevoland een centrale plek houdt. Daarnaast is de komende jaren meer ruimte voor ontwikkeling en experiment. Een van de opmerkelijkste punten : samen met de gemeenten wil de provincie analyseren in hoeverre er behoefte is aan een kunstvakopleiding.

De Zaak Nu constateert dat een groot aantal van de aanvragers werd beoordeeld met een ‘ja, mits’ of een ‘nee, tenzij’. De belangenvereniging vraagt zich af of het systeem en/of proces voldoende transparant is geweest en of de gestelde criteria duidelijk genoeg waren. Zo zijn de extra, geoormerkte gelden voor verbreding van het publieksbereik bij presentatie-instellingen niet beoordeeld en moeten de aanvragers, binnen een zeer korte termijn, opnieuw de aanvraag procedure doorlopen. Daarnaast merkt De Zaak Nu op dat adviezen en aanvragen niet altijd op elkaar aansluiten. De individuele adviezen bevatten onduidelijkheden en verschillende discrepanties. Bij de adviezen met betrekking tot de regeling Ontwikkelinstellingen wordt vrijwel alleen ingegaan op talentonwikkeling, educatie en participatie maar niet op de voorwaarden verdieping en/of verdere ontwikkeling van een discipline of genre binnen die discipline aan de hand van onderzoek. De Zaak Nu wil wat betreft de ontwikkelinstellingen graag lering trekken uit deze eerste ronde, het groot aantal aanvragen toont de behoefte aan de regeling maar het laag aantal beeldende kunst gerelateerde positieve adviezen noopt de vereniging zich de vraag te stellen wat er in een volgende ronde beter kan worden gedaan zodat de positie van de beeldende kunst in de BIS verstevigd wordt. Uit de reactie van De Zaak NU, belangenvereniging van de presentatie-instellingen op het advies van de Raad voor Cultuur

Op 25 juni is de Compensatieregeling Coronacrisis Musea > 100.000 bezoekers van het Mondriaan Fonds gepubliceerd. Musea die voor deze regeling in aanmerking komen kunnen vanaf nu een aanvraag indienen; de deadline is 10 juli om 17:00 uur. Het Mondriaan Fonds biedt met deze regeling tijdelijk aanvullende ondersteuning aan regionale musea met een landelijke uitstraling die financiële problemen hebben als gevolg van covid-19. Hiermee geeft het Mondriaan Fonds uitvoering aan de Regeling aanvullende ondersteuning culturele en creatieve sector covid-19 van de minister van OCW. Dit is de uitwerking van het steunpakket van 300 miljoen. Doel van de compensatieregeling is om musea als vitale onderdelen in de culturele infrastructuur in stand te houden en de werkgelegenheid in de sector zoveel mogelijk te waarborgen. Hiervoor is een budget van 16 miljoen beschikbaar. De regeling is bedoeld als een gelijkwaardige matching op de aanvullende middelen die gemeenten en provincies hebben gekregen om culturele instellingen te ondersteunen in deze crisis. Voor musea met 40.000 – 100.000 betalende bezoekers per jaar wordt op dit moment een aanvullende compensatieregeling ontwikkeld vanuit de eigen middelen van het Mondriaan Fonds.

De Britse premier Boris Johnson heeft aangekondigd dat musea en niet-commerciële expositieruimten vanaf 4 juli zullen kunnen openen als onderdeel van de geleidelijke versoepeling van de lockdown van het land. De directeuren van Tate, de Science Museum Group, het Natural History Museum, de National Gallery, het British Museum en het Victoria and Albert Museum, die zoals de meeste instellingen in het Verenigd Koninkrijk sinds medio maart gesloten zijn, juichten het besluit toe. Maar de museumdirecteuren zeggen dat ze langer nodig hebben om zich voor te bereiden op de openstelling.

Langzaam raakt de Nederlandse kunstwereld doordrongen van zijn institutionele racisme. Het is de hoogste tijd om daar iets aan te doen, zo stellen een drietal Open Brieven deze week in een dringend appèl aan de verantwoordelijken. Veranderingen in de samenstelling van de staf kunnen niet lang uitblijven, volgens Domeniek Ruyters.

PAN Amsterdam, de beurs voor kunst, antiek en design, is na uitvoerig overleg verplaatst naar najaar 2021. De 34e editie, die gepland stond van 22 tot en met 29 november 2020, vindt nu plaats van 20 tot en met 28 november 2021.

Als gevolg van de uitbraak van het coronavirus sloot het Peter van den Braken Centrum in Sterksel medio maart 2020 zijn deuren. Nu is besloten voorgoed dicht te blijven. Daarmee komt een einde aan veertig jaar verzamelen van schilderkunst van kunstenaars die in de eerste helft van de twintigste eeuw in het schildersdorp Heeze en omgeving woonden en werkten. Zowel de collectie, die zo’n 1500 kunstwerken omvat, als het centrum zelf, gaan in de verkoop.

Vanaf half september kan het publiek voor het eerst sinds lange tijd weer een aantal bijzondere kunstwerken uit de eigen collectie van Museum Helmond bekijken. Een tentoonstelling laat werken zien die behoren tot de kunstbewegingen Cobra en Ecole de Paris. En er is het kwetsbare beeld Orpheus van de Britse kunstenares Barbara Hepworth (1903 - 1975). Deze presentaties kwamen tot stand door steun van de Vereniging Rembrandt en de Turing Foundation.

Dankzij een gezamenlijke actie van de Vereniging Rembrandt en de Turing Foundation organiseren 45 musea in de maanden na heropening presentaties waarin zij één of meer kunstwerken uit de eigen collectie uitlichten. De organisaties stelden samen een bedrag van ruim € 350.000 beschikbaar om zo de kracht van onze Nederlandse collecties onder de aandacht te brengen. De musea konden bij toekenning van hun aanvraag een bedrag van maximaal € 10.000 tegemoet zien. Doel van dit initiatief was om de musea een hart onder de riem te steken in deze tijd van coronamaatregelen en hen de kans te bieden het grote publiek te verrassen met de rijkdom van hun verzamelingen.

De Belcrum in Breda is de komende dagen een stukje kleurrijker dan anders. Veroorzaker is Wouter van der Giessen (24), die voor zijn afstuderen aan kunstacademie St. Joost een beeldenroute door de wijk opzette.

Bezoekerscentrum en museum Vincentre in Nuenen heeft na twee afgekeurde schetsen een volledig nieuw ontwerp gepresenteerd voor de uitbreiding. Het is een ontwerp van Architectenbureau diederendirrix.

Festival Noorderlicht vraagt minister van Engelshoven (OCW) om ruimte te maken voor fotografie in de culturele basisinfrastructuur, zodat ook zij kans maakt op vierjarige subsidie. Noorderlicht en BredaPhoto vragen de minister om meer presentatie- instellingen toe te laten tot de BIS. Zo’n plek biedt de zekerheid van vier jaar subsidie, waarop instellingen voort kunnen bouwen. Fotografie ontbreekt in de BIS. ,,Hoe is het mogelijk dat het meest prominente visuele medium van onze tijd niet in de BIS vertegenwoordigd is, terwijl de fotocultuur in ons land zo rijk is?’’, vragen voorzitter Arie Wink en directeur Kees van der Meiden van Noorderlicht zich af. Bovendien telt de BIS –behalve enkele erfgoedinstellingen en musea – geen enkele noordelijke instelling. ,,Als er meer instellingen toegelaten worden dan de zes van nu, ontstaat er ook meer ruimte voor pluriformiteit, en een betere regionale spreiding.’’

Acht studenten voltooien hun opleiding aan de Fotovakschool in Eindhoven met een eindwerk. Niet met een beoogde expositie in een intieme kerk, maar online via de website meetexpo.nl.

Kunstenaar Jonas Staal en jurist Jan Fermon werken amen aan een ambitieus project: van Facebook collectief eigendom maken. Want, zo redeneren zij, als gebruiker heb jij voor het bedrijf gewerkt door het data te verschaffen en nu moeten zij jou terugbetalen. Daarnaast belemmert het platform ook het recht tot zelfbeschikking van mensen en collectieven, met grote gevolgen. Zoë Dankert sprak met ze.

‘’Diversiteit is beleid, maar de directeur is altijd wit.’’ Hoe divers zijn de Nederlandse kunstmusea? Uit onderzoek van NRC onder de 21 belangrijkste blijkt dat van de 231 medewerkers op verantwoordelijke kunstposities er 6 een niet-westerse achtergrond hebben. Dat is 2,6 procent.

‘’ Voor mij staan conceptuele en materiële kunst in het verlengde van elkaar, als in een cirkel. Ik kijk graag naar hoe andere kunstenaars hiermee omgaan: met lxhxb heb ik een plek voor hun kunstwerken gecreëerd’’. Vlak voor de lockdown opende kunstenaar Guus van der Velden in Eindhoven ‘lxhxb’: een galerie met respect voor de fysieke sensitiviteit van tentoongestelde kunstenaars, dichtbij het Van Abbemuseum, Onomatopee en Pennings Foundation. Lotte van Geijn sprak met hem, in de reeks kleinere kunstinitiatieven in Nederland van Metropolis M.

Yael Davids benadert het gebouw als lichaam: in deze overzichtstentoonstelling toont ze het resultaat van een driejarig onderzoeksproject naar de collectie van het Stedelijk Van Abbemuseum in Eindhoven op basis van de bewegingsleer van fysicus Moshé Feldenkrais. ‘A Daily Practice’ laat zien hoe dagelijkse bewegingen onze ervaring beïnvloeden. Als toeschouwer word je geconfronteerd met de vraag: ben ik onderdeel van het werk? Puck Kroon over de tentoonstelling.

Het Stedelijk Museum doet te weinig tegen het stelselmatig uitsluiten van kunstenaars van kleur en niet-westerse kunstenaars. Dat stelt schrijver en curator Vincent van Velsen in een open brief aan de Amsterdamse wethouder Touria Meliani van Cultuur. Van Velsen reageert daarin op een verklaring van het museum om zich te committeren aan de strijd tegen racisme. Directeur Rein Wolfs wil meer budget reserveren voor aankopen van en meer presentaties exposities met kunstenaars van kleur en niet-westerse kunstenaars. Maar dat gaat Van Velsen niet ver genoeg. Het Stedelijk Museum gaat alleen uit van het eigen belang. Hij stelt het personeel direct verantwoordelijk voor het beleid waarin kunstenaars van kleur werden uitgesloten.

In aanloop naar de Tweede Kamerverkiezingen heeft de Museumvereniging namens de musea vijf speerpunten onder de aandacht gebracht bij de politieke partijen, ter voorbereiding op hun verkiezingsprogramma’s 2021. 

Witte de With heeft een website gelanceerd over de aangekondigde procedure om te komen tot een nieuwe naam. De nieuwe naam van de kunstinstelling wordt later dit jaar bekendgemaakt en geldt officieel vanaf 27 januari 2021. Drie jaar geleden was er al een actie tegen de in opspraak geraakte, koloniaal belaste naam van het instituut. Onlangs werd het gebouw met rode verf bespoten door de actiegroep 'Helden van Nooit'.

De tweedejaars film en fotografiestudenten van St. Joost hebben een online expositie ingericht die door iedereen te bewonderen is vanuit huis: Ruis.

De Stichting Ruimte in Eindhoven staat met lege handen. De stichting heeft nu ook het hoger beroep verloren dat ze had aangespannen tegen de gemeente Eindhoven. De Raad van State heeft zeer recent de bezwaren van de stichting verworpen tegen het besluit van het stadsbestuur om de samenwerking met de stichting te ontbinden. Eerder al had stichting bij de kantonrechter in Eindhoven nul op het rekest gekregen. De stichting Ruimte verhuurde een aantal jaren lang voor het stadsbestuur leegstaande gemeentepanden als atelierruimte. Omdat het vorige college niet tevreden was over de werkwijze van de stichting en er niet in slaagde nieuwe werkafspraken te maken, zegde wethouder Yasin Torunoglu (PvdA) uiteindelijk de samenwerking op.

Veel mensen brengen de zomer noodgedwongen thuis door. Om hen dichtbij toch een uitje te bieden, stelt museum De Wieger in Deurne zijn tuin beschikbaar om te picknicken. Voor twee euro per persoon kan men een plaatsje reserveren. Bezoekers moeten wel hun eigen mand met eten en drinken meenemen. Er zijn wel wat tafels en stoelen. Voor De Wieger is de twee euro een welkom extraatje. ,,Het werkt aan twee kanten: alles wat we binnenkrijgen is mooi, omdat we een paar maanden geen inkomsten hebben gehad. En het is een leuke manier om mensen te motiveren om naar het museum te komen en ook binnen te lopen. Daar moet dan wel een apart kaartje voor worden gekocht.”