Trends & Ontwikkelingen

Nu politieke partijen in Amsterdam gaan formeren, roepen Judikje Kiers en Zafer Yurdakul van het directieoverleg Amsterdamse Culturele Instellingen de stad op meer uit te geven aan kunst en cultuur. De culturele sector in Amsterdam kampt al jaren met een structurele achterstand die zich verder verdiept door uitblijvende investeringen en oplopende kosten, met name voor vastgoed en beheer. De recente berekeningen van de Kunstraad laten zien dat de benodigde investering de komende kunstenplanperiode snel oploopt.

In de verkiezingsprogramma’s van vrijwel alle politieke partijen wordt kunst en cultuur nadrukkelijk erkend als een essentieel onderdeel van het stedelijk leven. Toch blijkt uit de praktijk dat deze erkenning nog onvoldoende is vertaald in structureel beleid en adequate financiering. Een steeds groter deel van de beschikbare middelen gaat naar huisvesting, ten koste van de programmering. Dat raakt de kern van culturele instellingen: het ontwikkelen en presenteren van kunst. 

Het nieuwe platform Up-To-Date-Cultuur is gelanceerd. Hiermee kunnen professionals in de podiumkunstensector tijdelijk van werkplek wisselen of een paar dagen meelopen bij een andere organisatie. Het doel: leren van elkaar, nieuwe inzichten opdoen en de sector als geheel versterken. p-To-Date-Cultuur opent letterlijk en figuurlijk de deuren tussen functies, disciplines en instellingen binnen de podiumkunsten. Met een vleugje humor – de look-and-feel is geïnspireerd op een datingsite – kunnen gebruikers gratis een profiel aanmaken, zakelijke matches vinden en berichten uitwisselen. De eerste stap is een online of live kop koffie om kennis te maken. Klikt het van beide kanten? Dan wordt een uitwisseling of meeloopdag gepland.

"Breathe, connect and act". Met een verrassende bewustzijnsoefening opende twee maanden geleden Culture & Care: A Joint Call for Change. Op dit tweedaags congres in Leuven onderzochten meer dan 400 deelnemers hoe cultuur en zorg elkaar versterken om maatschappelijke uitdagingen aan te pakken. Want zorg gaat niet alleen over ziekte, maar ook over preventie, veerkracht en hoe mensen kunnen floreren.

Waarom kijken we niet massaal naar kunst als deel van de oplossing? Bert Cornillie, Schepen in Leuven en deeltijds hoogleraar Spaanse taalkunde aan KU Leuven, noemt drie oorzaken: disciplinaire verkokering in de medische wereld, een te individualistische kijk op symptomen, en de neoliberale nadruk op individuele carrières.

Jongeren betalen honderden euro’s voor een apparaat dat twintig jaar geleden in laden verdween. Geen grap, geen nostalgie. Ze kopen de iPod omdat hun smartphone hun iets heeft afgenomen wat ze niet eens meer bij naam kunnen noemen. Ze weten alleen dat het weg is. Dat gevoel heeft een naam: cognitieve amputatie. Streamingdiensten hebben systematisch het vermogen weggesneden om zelf muzikale keuzes te maken. Spotify beslist wat er speelt. Het algoritme bepaalt wat de smaak is. Algoritmes hebben ons geruisloos omgebouwd tot digitale eenheidsworsten. 

De opkomst van de iPod bewijst dat de menselijke geest weigert zich te laten reduceren tot een voorspelbare datastroom. Het apparaat zelf is irrelevant. Het gaat om de handeling. De jongere met de iPod toont de enige mogelijke ontsnappingsroute uit de algoritmische monocultuur. Die route eist dat we stoppen met consumeren wat ons wordt voorgekauwd.

Ilonka van den Bercken start 1 april als directeur-bestuurder van MATZER Theaterproducties. Ze volgt Agnes Bolwiender op, die met pensioen gaat. ‘Ilonka van den Bercken brengt een rijke achtergrond mee vanuit de muziekwereld en sluit naadloos aan bij de artistieke ambitie en het ondernemerschap waarvoor MATZER bekend staat’, kondigt het gezelschap aan. Tot voor kort was Van den Bercken zakelijk leider van Stiftfestival, een negendaags internationaal kamermuziekfestival. Daarnaast was ze van 2023 tot 2025 zakelijk leider van Orkest De Ereprijs.

KB Nationale Bibliotheek kijkt terug op een sterk digitaal jaar, met groei in gebruik, collectie en maatschappelijke rol. De digitale ontwikkeling zette in 2025 stevig door. Die groei past in een bredere trend: de KB positioneert zich steeds nadrukkelijker als digitale infrastructuur voor lezen en onderzoek. Naast groei investeert de KB in duurzame opslag en toegankelijkheid. De maatschappelijke rol van de KB neemt eveneens toe. Het aantal vragen bij Informatiepunten Digitale Overheid steeg fors, wat wijst op een groeiende behoefte aan ondersteuning in een digitaliserende samenleving.

Tegelijk klinkt er een duidelijke waarschuwing. Volgens algemeen directeur Wilma van Wezenbeek wordt het belang van digitaal erfgoed nog onderschat. De KB dringt aan op snellere wetgeving om het Nederlandse webdomein volledig te kunnen archiveren. 

In de Open oproep Co-creatie en cultuurbeoefening (in samenwerking met regieorgaan SIA) zijn zeven projectaanvragen toegewezen. Met de subsidie kunnen (kunst)hogescholen samen met culturele en maatschappelijk organisaties vernieuwende kennis ontwikkelen en de samenwerking tussen verschillende disciplines versterken.

De samenleving staat voor ingewikkelde maatschappelijke uitdagingen. Voor antwoorden en oplossingen zijn verschillende soorten kennis, ervaringen en expertises nodig. Samenwerking tussen praktijkgericht onderzoek en de culturele sector kan bijdragen aan het ontwikkelen van zulke oplossingen. Met de Open Oproep Co-creatie en cultuurbeoefening willen Regieorgaan SIA en het Fonds voor Cultuurparticipatie deze samenwerkingen stimuleren. 

‘Ruimte voor beweging’ werd gekozen als leidraad voor ons Beleidsplan 2025-2028. En beweging was er volop in het eerste jaar van deze periode. Het was een beweeglijk en bewogen jaar voor de podiumkunsten en voor Fonds Podiumkunsten. Het Fonds bouwt deze beleidsperiode voort op wat er is. Vanuit ervaring met bestaande regelingen ontwerpen we nieuwe subsidiemogelijkheden die aansluiten bij wat er nu nodig is. Aanwezige expertise en nieuwverworven kennis stellen ons in staat mee te bewegen met veranderingen in sector en samenleving.  

Hoewel 2025 pas het startpunt vormt voor deze vierjarige beleidsperiode, denken we na over 2029 en verder. In samenwerking met het ministerie van OCW, de rijkscultuurfondsen, andere overheden, brancheorganisaties en sectorpartijen werken we de komende periode aan een subsidiestelsel dat de podiumkunsten optimaal kan ondersteunen.

Onverschrokken verdedigers van de vrijheid van meningsuiting maken kans op de Arkprijs van het Vrije Woord. Dit jaar gaat de prijs naar ‘volksschrijver’ Erik Vlaminck. Hij wordt geëerd als consequent beoefenaar van begrijpelijke publieksromans en geëngageerde toneelstukken, die ook en vooral een stem geven aan minder bedeelden, kansarmen en verschoppelingen. De Arkprijs is een symbolische prijs. De naam van de winnaar wordt gegraveerd in een ark.

Heeft Reuters er goed aan gedaan het mysterie rondom Banksy te onthullen? Zijn anonimiteit is immers onderdeel van de kunst, en die wordt zo tenietgedaan. Daar komt bij: waarom zou een mysterie dat mensen troost biedt in rampgebieden als Gaza, Oekraïne of Parijs na de aanslagen in 2015 geen mysterie mogen blijven? En moet een kunstenaar die politiek beladen onderwerpen omzet in kunst juist niet extra beschermd worden?

Reuters heeft gelijk de ware identiteit van Banksy te onthullen: wie politieke statements maakt en niet voor vervolging hoeft te vrezen, moet durven te staan voor wat hij/zij uitdraagt. Bij dergelijke commerciële successen wordt binnen elke sector onderzocht wie er achter zit, dus waarom niet bij de miljoenenindustrie rondom Banksy, zijn management en menig kunstuitbater die aan zijn werk verdient? Als het om kunst gaat, wordt te vaak vanuit gegaan dat een kunstenaar meer mag. Dat het betreurd wordt dat het mysterie rondom Banksy nu is opgehelderd, toont hoeveel waarde er nog steeds wordt gehecht aan mystiek in de kunstwereld.

De genomineerden voor de Annie M.G. Schmidtprijs 2025 zijn bekend. Kleinkunst stoffig? Het cliché van de man achter de piano die gevoelige of geëngageerde liedjes zingt, klopt allang niet meer, zo toont de lijst met nominaties voor de Annie M.G. Schmidtprijs 2025. De zes kanshebbers op de prijs voor het beste theaterlied van het afgelopen seizoen zijn (relatief) jong, brengen muzikaal gelaagde nummers en verbinden daarin moeiteloos hun persoonlijk leven aan maatschappelijke thema’s als mantelzorg en oorlogsgeweld.

Afgelopen week maakte de CPNB het nieuwe initiatief, CEO’s voor Leeskracht, bekend. Met dit programma wil de stichting de leesvaardigheid van jongeren structureel verbeteren. De CPNB omschrijft het initiatief op de website als “het steunprogramma van het boekenvak voor meer, beter en leuker lezen op school”. Via het initiatief CEO’s voor Leeskracht gaat de stichting het bedrijfsleven op twee fronten mobiliseren: als inspirerend rolmodel en als bron van financiële ondersteuning. 

Met de steun van onder andere ambassadeurs Gunay Uslu (voormalig Staatssecretaris Cultuur en Media) en Merel van Vroonhoven (leraar speciaal onderwijs en columnist van de Volkskrant), zet de CPNB vol in op leesplezier. Samen met diverse partners uit het bedrijfsleven streeft de CPNB naar een toekomst waarin lezen voor iedere jongere toegankelijk en aantrekkelijk is. Een groot onderdeel van dit plan is de inzet van Hebban in de Klas, een gratis leesbevordering initiatief van de CPNB en Stichting Lezen voor het voortgezet onderwijs. Het plan is om het leesbevorderende programma door te ontwikkelen en uit te breiden naar het primair onderwijs, het vmbo en het mbo.

Het Paleis-Raadhuis in Tilburg is ooit gebouwd als buitenverblijf voor koning Willem II die kort voor de oplevering overleed. Daarop volgden functies als Rijks HBS, gemeentehuis, trouwlocatie en receptieruimte. De gemeente wil het karakteristieke gebouw meer openstellen als ‘Paleis van de stad’. Ontwerper Maarten Meevis van Kinkorn kreeg de opdracht om dat idee uit te werken. 

Op Wereldpoëziedag, heeft het Poëziecentrum bekendgemaakt dat Ester Naomi Perquin het Poëziegeschenk bij de Poëzieweek van 2027 zal schrijven. De Poëzieweek vindt plaats van donderdag 28 januari tot en met woensdag 3 februari van het volgende jaar en heeft het thema ‘Zwaartekracht’. 

BTS, Zuid-Korea's bekendste popgroep aller tijden, keert terug met een megaconcert in de hoofdstad Seoul. Jarenlang moesten fans het zonder hun idolen doen, omdat de leden hun militaire dienstplicht vervulden. Nu zijn ze terug en populairder dan ooit. BTS speelt al langer een rol als cultureel uithangbord van Zuid-Korea. Door samenwerkingen met grote merken en hun wereldwijde succes hebben ze bijgedragen aan het moderne imago van het land. Dat past in de strategie die is ingezet na de financiële crisis van 1997. Zuid-Korea besloot toen om cultuur als exportproduct te ontwikkelen. 

De overleden acteur Val Kilmer is nog niet uitgespeeld. Binnenkort verschijnt hij weer in een nieuwe film, tot leven gewekt door AI. Volgens regisseur Voorhees is het ‘een mooie eerste stap in een nieuwe wereld’. Het is voor zover bekend de eerste keer dat een overleden acteur fysiek wordt vertolkt door een AI-kloon.

Volgens Voorhees moet de kunstmatige Kilmer worden gezien als eerbetoon aan de acteur én een blik op de toekomst. ‘Wij denken dat we hiermee het goede hebben gedaan’, zei hij. ‘En wij denken dat het een mooie eerste stap is in een nieuwe wereld, die we allemaal aan het ontdekken zijn.’ In de Amerikaanse filmwereld bestaan grote zorgen over de opkomst van AI in films, omdat de technologie mensen kan vervangen en de kwaliteit van films kan verminderen. De acteursvakbond Sag-Aftra probeert wetten in het leven te roepen die acteurs beschermen tegen exploitatie door AI, ook na hun dood.

In Eindhoven is een schreeuwend tekort aan betaalbare atelierruimte. TAC – in de schaduw van het Philips Stadion – is een goed voorbeeld van hoe het wél kan: zo’n 63 ateliers zijn tegelijk ontwikkeld met de nieuwbouw van woontorens. De kunstenaars zijn dik tevreden. 

Wijnand Driessen laat een bezoekster binnen in zijn ruime atelier. Net als veel anderen die een werkruimte huren bij TAC, heeft hij de afgelopen jaren gewerkt in een oud schoolgebouw aan de Kronehoefstraat. „Hier is het veel fijner”, zegt hij. „We lopen makkelijker even bij elkaar binnen. ” Zijn atelier is een van de grotere. Net als de andere ‘TAC-genoten’ is hij hier in december 2025 ingetrokken, toen de ateliers – deels opgeknapt en deels nieuw gebouwd – werden opgeleverd. „Het is hoog en licht, ik kan hier letterlijk groter werken. Het is ook een veel betere plek om mensen te ontvangen.”

Online of offline zijn, dat is de vraag op het komende STRP Festival. Een groeiende voorhoede van jonge mensen verlangt naar echte ervaringen en verbinding. Deze editie wordt samen met hen gemaakt. Nadine Roestenburg is artistiek directeur van STRP, een festival voor digitale kunst, technologie en elektronische muziek dat twintig jaar geleden startte op Strijp-S. Roestenburg en haar team hebben uitgebreide gesprekken gevoerd met jonge mensen die tot Generatie Z (‘Gen Z’) worden gerekend.  „We hebben ervoor gekozen om ons te richten op Gen Z. Zij zijn de eerste generatie die volledig is opgegroeid in een online wereld."

Ondanks de negatieve kanten van technologie, zoals algoritmes die polarisatie in de hand werken, de verslavende werking van sociale media, datalekken en de politieke invloed van grote Amerikaanse techbedrijven, wil Roestenburg niet somberen. „Bij STRP kiezen we een positief-kritische insteek. In het festivalweekend willen we laten zien en ervaren hoe technologie kan verbinden in plaats van isoleren, en ons kan voeden in plaats van leegzuigen.”

Guus Meeuwis krijgt vooralsnog geen grote naam als opvolger van zijn concerten in het Philips Stadion en het Muziekgebouw kondigde vorige week aan de capaciteit te willen verhogen voor topoptredens. Gastschrijver Daan Krahmer vraagt zich in het Eindhovens Dagblad al een tijdje af waarom de echt grote artiesten niet naar Eindhoven komen. Waar zijn in Eindhoven de internationaal toonaangevende muzikanten van nu gebleven? 

In de Eindhovense poppodia vind je nu nog grofweg drie typen shows; ten eerste spelen er Nederlandse artiesten die op tournee zijn door Nederland. Ten tweede komen er vergrijzende artiesten die verlangen naar meer afwisseling qua zalen. En ten derde tribute-acts van artiesten die in de jaren 1970, 1980 en 1990 zélf speelden in Eindhoven. De toonaangevende artiesten van muziekjaar 2025 slaan bijna allemaal Eindhoven over. Terwijl Eindhoven logistiek alles in huis heeft om grotere evenementen te organiseren. 

2025 was een recordjaar voor de handel in nazikunst, blijkt uit onderzoek van NRC. Werken van acht kunstenaars die favoriet waren bij het naziregime worden niet alleen bij online veilingen en kleinere veilinghuizen verkocht, maar ook bij Sotheby’s en Christie’s. Het werk van veel van deze kunstenaars is de afgelopen jaren in waarde gestegen. Ruim tachtig jaar na de Tweede Wereldoorlog wordt het debat over deze kunst volop gevoerd. Is het waardevol erfgoed of besmette propaganda? Wie heeft er eigenlijk belangstelling voor en waarom? Brengt het veel op? NRC onderzocht de handel in deze kunst en maakte een rondgang langs de mensen die zich er op allerlei manieren toe verhouden, van een museumdirecteur tot de handelaar bij wie een portret van Hitler aan de muur hangt.

Directeur Timo de Rijk van het Design Museum leefde drie jaar met de gedachte dat er een nieuw museumgebouw zou komen. De gemeente Den Bosch zette er uiteindelijk een streep door: met meer dan 56 miljoen euro zou dat te duur worden. De Rijk kijkt terug en vooruit.

„Ik heb ervan geleerd hoe de politiek werkt. Op het moment dat iedereen in de verdediging schiet, wil niemand meer bewegen. Als ik heel eerlijk ben, wordt het debat zelden op argumenten gevoerd. Er kwamen emoties bij kijken. Op basis van de argumenten vind ik het nog steeds een goede plek en een goed plan. Het museum komt er nu niet meer, en de huisjes moeten toch verdwijnen." Het gemeentebestuur vraagt De Rijk nu duidelijkheid over hoe het museum wil groeien en welke ruimte daarvoor nodig is. 

Birgit Donker, de vorig jaar ontslagen directeur van het Nederlands Fotomuseum in Rotterdam, had een leiderschapsstijl die een ‘klimaat van angst’ en ‘sociale onveiligheid’ tot gevolg had. Haar bewind werd gekenmerkt door een ‘directieve en autoritaire aansturing en door micro-management’, waardoor er door de werknemers ‘weinig ruimte’ werd gevoeld ‘voor professionele autonomie, tegenspraak en open overleg’. Bovendien spreekt een aantal van hen van ‘pestgedrag, uitsluiting, intimidatie en machtsmisbruik’ door Donker. Haar manier van opereren bracht ook een ‘verdeel-en-heersdynamiek’ met zich mee. Dit staat in het Rapport Cultuuronderzoek Nederlands Fotomuseum, dat is opgesteld door een onafhankelijk onderzoeksbureau en deze week is verspreid onder de voormalige en huidige personeelsleden van het museum die eraan meewerkten.

Het onderzoek werd ingesteld in opdracht van de raad van toezicht van het Nederlands Fotomuseum. Die ontsloeg Donker op 18 juli vorig jaar omdat zij herhaaldelijk informatie had ‘achtergehouden of onjuist gepresenteerd’. 

Voor het eerst heeft een in Nederland werkzame theatermaker de prestigieuze International Ibsen Award gekregen: Jaha Koo, verbonden aan Theater Utrecht. Het werk van de in Zuid-Korea geboren vernieuwer blinkt uit in ‘mededogen en vriendelijkheid, zo hard nodig in onze tijd’.

De Ibsen Award, bijgenaamd de ‘Nobelprijs voor Theater’, is een tweejaarlijkse prijs van de Noorse overheid voor ‘het geven van een nieuwe dimensie aan de wereld van het theater’. De in 1984 geboren Jaha Koo is de jongste winnaar van de prijs. ‘In een wereld waar groter en luider vaak gelijkgesteld worden aan beter, kiest Jaha het intieme, het delicate en het kleine’, staat in het vrijdag gepubliceerde juryrapport. ‘Bijna vergelijkbaar met een elegant kamerorkest, maar vaak met scherpe sociaal-politieke kritiek en diepgaande reflecties over identiteit, ontheemding en de uitholling van de democratie.’ Aan de Ibsen Award is een bedrag van 2,5 miljoen Noorse kronen verbonden, ruim 225 duizend euro. Onder de eerdere winnaars waren de toneelschrijvers Jon Fosse en Peter Handke, die beiden later de Nobelprijs voor de Literatuur wonnen.

De zes rijkscultuurfondsen hanteren sinds 2008 een gezamenlijke gedragscode om te verzekeren dat we op een zo objectief, zorgvuldig, transparant en efficiënt mogelijke wijze werken. De laatste actualisatie van deze code dateerde alweer uit 2012. Deze gedragscode is daarom recent opnieuw geactualiseerd met verwijzingen naar huidige Governance Code Cultuur en de klachtenprocedures die de fondsen hanteren.

Meterslange wandtapijten vol kleurrijke voorstellingen en glanzend garen: welkom in de wereld van de textielkunst. Een ooit uit de mode geraakte kunstvorm heeft zijn weg teruggevonden en is gewilder en geliefder dan ooit. Met de tentoonstelling Mens <3 Machine viert het Textielmuseum in Tilburg vanaf 28 maart 25 jaar technische weefinnovatie, creativiteit en een indrukwekkend cv aan internationale kunstprojecten.

Hoewel Tilburg niet meer op grote schaal stoffen produceert, huist er in de stad een waar textielparadijs: het TextielLab, de weverij van het Textielmuseum, gevestigd in de oude fabriek van wollenstoffengigant Mommers & Co. Al 25 jaar worden hier baanbrekende weeftechnieken toegepast. Het TextielLab verwierf internationale faam.

Ze mikten op vierhonderd handtekeningen; het werden er net geen vijfhonderd. Daarmee is de petitie en de daaraan gekoppelde handtekeningenactie om de bibliotoop te behouden voor de wijk Vaartbroek een succes. Nu is het aan de Eindhovense politiek om de buurt tegemoet te komen. Er zijn plannen voor een grote bibliotoop in Stadshart Woensel dat in de toekomst gerealiseerd wordt, maar dat zien ze in Vaartbroek niet zitten. 

De gemeenten Alblasserdam, Gorinchem, Hardinxveld-Giessendam, Papendrecht, Molenlanden en Sliedrecht willen samen kunst, cultuur en erfgoed in de Alblasserwaard versterken. De wethouders ondertekenden daarom samen met Kunstgebouw een intentieverklaring voor intensievere regionale samenwerking. De ondertekening vond dinsdag plaats in Gorinchem.

Met deze intentieverklaring spreken de gemeenten de ambitie uit om te bouwen aan een toekomstbestendige culturele infrastructuur in de Alblasserwaard. Door kennis te delen, verbindingen te leggen en samen kansen te benutten, willen de partners bijdragen aan een rijk en toegankelijk cultureel aanbod voor álle inwoners van de regio.

In mei 2026 start in Den Haag het programma Culture Connect, een gezamenlijk initiatief van vijf culturele instellingen: Nederlands Dans Theater, Residentie Orkest, PAARD, Beelden aan Zee en Het Nationale Theater. Het programma richt zich op young professionals van circa 20 tot 40 jaar uit het bedrijfsleven en de overheid en moet hun betrokkenheid bij het culturele leven in de stad structureel vergroten.

De deelnemende organisaties bieden hun medewerkers toegang tot een reeks gezamenlijke culturele avonden, waarin kunst, maatschappelijke thema’s en netwerken worden gecombineerd. Volgens de initiatiefnemers moet het programma bijdragen aan talentbinding, publieksverjonging en een sterkere relatie tussen de culturele sector en het Haagse bedrijfsleven.

Wat hebben het Leidens Ontzet van 1574, heggenvlechten, de fanfare, Pride Amsterdam en de woonwagencultuur met elkaar gemeen? Volgens de Raad voor Cultuur zijn het stuk voor stuk tradities die Nederland zou kunnen voordragen voor de Representatieve Lijst van het Immaterieel Cultureel Erfgoed van de Mensheid van UNESCO.

Over de fanfare merkt de Raad voor Cultuur op dat Nederland een lange en rijke traditie kent, waarbij muzikaal vakmanschap gepaard gaat met gemeenschapsvorming. De raad benadrukt dat de fanfare bijdraagt aan gemeenschapszin en culturele continuïteit. Omdat de traditie historisch nauw verwant is met de fanfarecultuur in Vlaanderen, acht de raad een gezamenlijke, grensoverschrijdende nominatie logisch en wenselijk.

Na twee keer afwezig te zijn geweest, wil Rusland deze editie terugkeren op de Biënnale van Venetië. Dat leidt tot rumoer in de hoogste Italiaanse politieke kringen. Het protest tegen de deelname van Rusland aan de internationale kunstmanifestatie Biënnale in Venetië blijft aanhouden. Een twintigtal Europese landen en de Europese Commissie vinden het vanwege de oorlog in Oekraïne onacceptabel dat de Russen erbij willen zijn, en eisen hun uitsluiting. Maar de organiserende stichting La Biennale di Venezia gaat daar niet in mee. De stichting wil de Russische kunstenaars in mei juist graag welkom heten.

De voorzitter van stichting La Biennale di Venezia, Pietrangelo Buttafuoco, houdt zijn poot echter stijf. Tegen dagblad La Repubblica zei hij dat de kunstmanifestatie dit jaar ‘een wapenstilstand’ is en ‘een ruimte van samenleving voor de hele planeet’. Rusland uitsluiten is censuur, vindt hij.

De gemeente Amsterdam investeert de komende jaren 19 miljoen euro in kunst en cultuur in Amsterdam-Noord. Dat is nodig, want Noord groeit snel en de vraag naar culturele voorzieningen stijgt. Met deze investering groeit het aanbod mee. Wethouder Touria Meliani: “Amsterdam-Noord zit vol makers en creatief talent, maar de culturele infrastructuur is nog niet op hen ingericht. Dat zie je bijvoorbeeld aan de lange wachtlijsten bij de DAT!School. Veel jongeren willen theater en films maken, dansen of zich op andere manier uiten.”

Ze vervolgt: “Met nieuwe gebouwen voor de DAT!School en De Nieuwe Rietwijker investeren we in plekken waar dat talent al zit. We kijken ook naar hoe we het Buikslotermeerplein verder cultureel kunnen versterken, onder andere met een haalbaarheidsonderzoek naar een grootstedelijk cultuurgebouw.”

De provincie Groningen stelt in 2026 ruim 10,9 miljoen euro beschikbaar voor het onderhoud van karakteristieke panden en gemeentelijke monumenten. Met de vernieuwde Subsidieregeling Onderhoud Karakteristieke Panden (SOK), die op 1 april opent, wordt vooral ingezet op het behoud van historische boerderijen.

Voor deze categorie wordt het maximale subsidiebedrag verhoogd naar 50.000 euro, ruim een verdubbeling ten opzichte van eerdere jaren. De provincie wil hiermee beter aansluiten op de vaak hoge onderhoudskosten van deze grote en beeldbepalende gebouwen.